Кружок по интересам

Объявление

Наивно? Очень. «Наивно? Очень.» Проект Нелли Уваровой. Посетите интернет-магазин, в котором продаются неповторимые вещи, существующие в единственном экземпляре. Их авторы вложили в них всё свое умение и всю душу. Авторы этих работ - молодые люди с тяжелыми ограничениями жизнедеятельности. Подарите им немного своей доброты и тепла!!!

Добро пожаловать на форум!!!

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Кружок по интересам » Праздник к нам приходит... » Памятные даты,события,праздники. Часть 2


Памятные даты,события,праздники. Часть 2

Сообщений 61 страница 90 из 642

61

Даниэла,спасибо за день 26 сентября. Несколько имён мне совсем не знакомы(Теодор Жерико,Илья Кормильцев). Не знала что Веневитинов умер таким молодым.Спасибо за видеоролики

0

62

Омуль написал(а):

,спасибо за день 26 сентября.

Рада стараться!;)

27 сентября

Родогощь (Таусень)
http://rodvzv.ru/upload/medialibrary/9c7/9c75399c4a506da372b57bd28621c7de.jpg
Каждый год 27 сентября, после того, как собран весь урожай, а Световит — осеннее солнце уже не припекает и все деревья, сбрасывая с себя прекрасные наряды, готовятся к зимнему сну, славяне отмечают праздник Родогощь (Таусень). К этому празднику они пекут огромный(в рост человека) медовый пирог, начинают ворожение над чашей со священным вином и гадания на следующий год, продолжая празднования пиром горой — когда вся еда на столе ставится горкой.

День тигра на Дальнем Востоке
http://img.mota.ru/upload/wallpapers/2009/07/15/09/01/3019/animals_050-2560x1600.jpg
День тигра на Дальнем Востоке отмечается каждое четвертое воскресенье сентября, в этом году праздник выпал на 27 сентября. Идея проведения этого праздника возникла в 2000 году по инициативе известного писателя-охотоведа Владимира Тройнина и международного благотворительного фонда «Феникс» при поддержке международных и российских природоохранных организаций.
Цель праздника День тигра — это стремление обратить внимание жителей Дальнего Востока, и всей планеты на амурского тигра — редкого представителя семейства кошачьих и задуматься о необходимости сохранения этого вида на Земле.

День рождения поисковой системы Google
http://2.bp.blogspot.com/-u8bRuSJ9aiI/TmPeX2tnjuI/AAAAAAAAAGw/0naq5HL3Whs/s1600/google-cake.jpg
Если человеку необходимо найти какую-то неизвестную информацию, первым делом он набирает запрос в поисковой системе. Слово «загуглить» стало для людей нарицательным. Именно поисковику, который ежегодно изменяется ради удобства и простоты пользователей, чей функционал растет с каждым годом, и посвящен праздник День рождения поисковой системы Google.
В 1996 году два студента университета в Стэнфорде (США, Калифорния) Л. Пейдж и С. Брин проводили работы над системой BackRub и, взяв ее за основу, в 1998 г. создали свой учебный проект Google.
Многие до сих пор спорят, какую же дату считать конкретным днем рождения поисковика. В первом месяце осени, в разные годы, произошло 3 знаменательных события для этой системы. 15 сентября 1997 г. официально был зарегистрирован домен google.com, 7 сентября 1998 г. компания получила статус юридического лица, а в 2006 году на страничке своего блога она заявила о смене даты рождения на 27 число, не объяснив причины.
Пользователи высказывали два мнения. Согласно первой версии, именно 27 сентября 2002 года на главной странице системы появился первый логотип (торт и 4 свечки). Другие же считали, что причиной послужило «соревнование» с системой Yahoo по количеству проиндексируемых страниц. В августе 2005 года компания Yahoo заявила, что обошла Google. Это послужило поводом к состязанию. Отметив в первом осеннем месяце 2 раза день рождения, последняя заявила оппоненту о своем лидерстве 27 сентября 2005 г. И именно данная дата в настоящее время считается Днем рождения поисковой системы Google.
Традиционно в этот день дизайнеры компании оформляют логотип именинника в новой форме, включая использование HTML5.

День подарков миру
http://slaidshou-2.nethouse.ru/static/img/0000/0002/8765/28765616.83nrsj9qwi.jpg
Когда вы создаете что-то необычное от всей души, получается Подарок Миру. Занимаетесь ли вы любимым делом. Фантазируете ли. Даже если вы просто моете посуду и убираете свою квартиру с хорошим настроем — это тоже подарок. Главное — от всего, созданного вами получать удовольствие. Вы не можете одарить Мир тем, чем он одаривает вас, но можете отдать ему другое, что-то не менее ценное.

День Дружбана
http://post.kards.qip.ru/images/postcard/14/77/9926420.jpg
В этот день без лишних реверансов можно поздравить с Днем Дружбана своего самого лучшего и верного друга, который всегда находится рядом когда вам плохо, когда тебе просто трудно.

27 сентября 1967 года на 81-м году жизни скончался светлейший князь Феликс Юсупов, один из самых богатых людей России начала века и активный участник событий, приведших к крушению империи.
http://upyourpic.org/images/201405/hlistdyc1s.jpg
Красавчику Феликсу все в жизни давалось легко. Он окончил пажеский корпус, получил фундаментальное образование в Оксфорде, там же увлекся модной в то время в Британии однополой любовью. Молодой Юсупов любил переодеваться в женское платье, кутил на широкую ногу, занимался йогой и спиритизмом. Двадцати семи лет от роду Юсупов обвенчался с девятнадцатилетней Ириной, внучкой Александра III и племянницей Николая II. С жениха взяли слово оставить грехи молодости, и поначалу Юсупов вел себя безукоризненно. Но вскоре его неуемная натура проявилась в рискованных политических играх. В декабре 1916 года Феликс Феликсович стал известен всей России как организатор и исполнитель убийства Григория Распутина. Вместе с великим князем Дмитрием Павловичем и правым депутатом Думы Владимиром Пуришкевичем Юсупов разработал план убийства. Любимца императорской четы заманили во дворец Юсупова, угостили отравленными пирожными, а затем всадили в старца несколько пуль. На редкость живучего Распутина пришлось для верности утопить в проруби.
Двумя месяцами позже Николай II отрекся от престола. Юсупов и его супруга в 1919 году эмигрировали.

В 1938 году Сергей Павлович Королёв был осужден на 10 лет заключения в исправительно-трудовых лагерях строгого режима и отправлен на Колыму.
http://cs622329.vk.me/v622329144/1dacd/IODuOTSHuu8.jpg
В 1939-ом новое руководство НКВД решило организовать конструкторские бюро, в которых должны были трудиться заключенные специалисты. В одно из таких бюро, возглавляемое заключенным Туполевым, и был направлен Королёв. Они занимались проектированием и созданием пикирующего бомбардировщика Ту-2. В эти же годы Королёв начал разрабатывать проект ракеты для полетов в стратосферу. Судимость с Сергея Павловича была снята в 1944 году.

27 сентября 1932 года – умер автор музыки «Интернационала» Пьер Дегейтер.
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3b/Pierre_De_Geyter_componist_van_de_Internationale.png
Он родился в Бельгии в семье рабочего, переселившейся позднее во Францию. С детства работал на предприятиях Лилля, был мебельщиком-модельщиком. Пел в хоре, изучал теорию музыки, обучался игре на музыкальных инструментах. Примкнул к революционному движению, вступил во французскую компартию. Будучи хормейстером певческого общества «Рабочая лира» Пьер в 1888 году написал для него музыку на стихи популярного в то время шансонье Эжена Потье – так родился «Интернационал» - знаменитый пролетарский гимн, который был впервые исполнен 23 июня того же года в Лилле на праздников печатников.
В 1902 году русский текст «Интернационала» написал Аркадий Коц. До 1944 года «Интернационал» был гимном Советского Союза и до сих пор является гимном Коммунистической партии.

27 сентября 1940 года ушел из жизни Вальтер Беньямин.
http://otrolunes.com/31/files/2014/01/columna-sonia-garcia-soubriet-otrolunes31.jpg
Он стал известен статьями в литературно-философских журналах за десять лет до прихода Гитлера к власти. Мало кто помнил его имя, когда в 40-м году Вальтер Беньямин, спасаясь от нацистов, оказался на французско-испанской границе и покончил с собой, не получив въездной визы.
Потрясенные его самоубийством пограничники разрешили всем эмигрантам проследовать в Испанию. Беньямин считал себя неудачником и не был героем, но своей смертью спас жизни нескольких сотен людей.
В 1955 году был опубликован двухтомник Беньямина. С тех пор напряжение между мессианством и материализмом, философией и поэзией, которое существует в его работах, заставляет самых разных исследователей, от теологов до марксистов, видеть в нем своего вдохновителя.
Он писал:
Только ради потерявших надежду дана нам надежда.
Вы, которые вынырнете из потопа,
Поглотившего нас,
Вспомните,
Говоря о наших слабостях,
Также и о том мрачном времени,
Которого вы избежали.
Вы, которые доживете до дней,
Когда человек будет помогать человеку, -
Вспомните нас
С состраданием!

День рождения города

Балашов 
235 лет назад

http://s7.uploads.ru/gVbLy.jpg

0

63

Даниэла написал(а):

27 сентября

Спасибо, какие сегодня позитивные праздники!  :cool:

0

64

Елена написал(а):

какие сегодня позитивные праздники!

:flag:

28 сентября

Суккот — Праздник кущей
(еврейский праздник)

Наташа, с праздником!
http://content.foto.mail.ru/mail/l.5176/_blogs/i-861.jpg
На 15-й день нового года начинается Еврейский праздник кущей Суккот, который продолжается 7 дней. В этом году праздник выпал на 28 сентября.
Во время этого праздника земледельцы, завершив сбор урожая, отдыхают до первых дождей. Слово «сукка» переводится как «кущи», «шалаш» или «шатер» и символизирует отказ от опасной иллюзии, которая делает надежным дом.
Согласно еврейской мудрости, безопасность и надежность существования зависят от других причин.
Во всех поколениях евреев заповеди пребывать в сукке давали много объяснений, так, например, устанавливая шалаш около своего дома, евреи присоединяются к тем, кто скитался по пустыне сорок лет и затем, придя в Эрец-Исраэль, радовался плодам, обрабатывая эту землю.
Согласно другим толкованиям, смысл этой заповеди заключается в том, что человек должен помнить о бедности и не гордиться, даже будучи богатым.

День рассматривания мелочей
http://img-fotki.yandex.ru/get/6412/3329093.5/0_76dcb_b12ddb43_XL.jpg
Часто нам говорят окружающие — «Не обращай внимания на мелочи!». Но мы ведь знаем, что наша жизнь состоит как раз из мелочей, как любая вещь состоит из атомов и молекул.
Понять смысл мелочей, из которых создана наша жизнь иногда бывает очень даже полезно, Может быть как раз сегодня, 28 сентября в День рассматривания мелочей, стоит присмотреться к мелочам, окружающим нас и задуматься — что бы они значили…

День подруги
http://www.jerry.pp.ua/assets/images/interestingly/deizi-xanna/deizi-xanna11.jpg
Эй, подруга,Как дела?
Это я к тебе пришла!
Поздравляю с твоим днем!
Ты не слышала о нём?
Этот праздник, не робей!
Самый лучший из всех дней!
Пусть тебя хранит любовь,
Радость будоражит кровь!
Рядом — все твои друзья!
Среди них, конечно, я!

В 1066 году флот герцога Норманнского Вильгельма I Завоевателя высадился на берег Англии.
http://mtdata.ru/u19/photo8F7B/20861483269-0/original.jpg
Ступив на землю, Вильгельм поскользнулся и упал. Чтобы воинам это не показалось дурным предзнаменованием, герцог произнес: «Слава Господу, английская земля в моих руках». В тот же день началась битва при Гастингсе, победа Вильгельма в которой стала началом господства норманнов в Англии и положила конец эпохе англосаксов. Уже ночью король Гарольд и его войско сдались. На Рождество прошла коронация Вильгельма в Вестминстерском аббатстве. Завоевание Англии норманнами сделало Вильгельма самым богатым землевладельцем в Европе того времени.

В 1811 году в Петербурге, после 10 лет строительства, был освящен Казанский собор, детище известного архитектора Андрея Воронихина.
https://rpconline.ru/mstatic/thumbs/201317011315581.jpg
http://calend.ucoz.ru/_nw/0/87634153.jpg
Идея возведения храма принадлежала наследнику престола Павлу Петровичу: во время поездки по Европе ему чрезвычайно понравился собор Святого Петра в Риме, и он загорелся желанием построить нечто подобное в Петербурге.
В день освящения Казанского собора перед ним церемониальным маршем прошли полки петербургского гарнизона. Кутузов отслужил торжественную службу о "даровании победы на враги", а через два года мёртвым победителем Наполеона воротился под эти своды на траурной колеснице.

В 1953 году Никита Хрущев был избран первым секретарем ЦК КПСС.
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/6/91/558/91558759_post313119350944101.jpg
Сын крестьянина-бедняка сумел пройти путь от слесаря и шахтера до главы советского государства. Он стал коммунистом через несколько месяцев после Октябрьской революции, и неуклонно "рос по партийной линии". Сегодня редко вспоминают, что именно Хрущев руководил "чистками" 38-го года на Украине, потому что его принято считать организатором борьбы с «культом личности Сталина». Демократические преобразования в СССР в начале 1960-х годов получили в народе название "хрущевской оттепели". Уже только за прекращение репрессий ему готовы были простить провалы в экономике и ошибки на внешнеполитическом поприще. В октябре 1964 года Хрущев был смещен с занимаемых постов и отправлен на пенсию.

В 1984 году Управление культуры Москвы издало постановление с рекомендацией – цитирую: «запретить проигрывание в городе грампластинок, компакт-кассет, видеороликов и другой продукции, отражающей творчество следующих зарубежных групп и исполнителей: «Секс Пистолз», «Пинк Флойд», «Дюран Дюран», «Депеш Мод»... Всего в списке значилось 75 названий и имен. Из отечественных ансамблей и рок-коллективов рекомендовалось запретить «Браво», «Аквариум», «Кино», «ДДТ» - всего 38 групп. Весной 1984 года милиция разгромила рок-концерт, в котором участвовала группа «Браво». Солистка группы Жанна Агузарова полгода провела под арестом.
http://fegin.gorod.tomsk.ru/uploads/6283/1227598789/OteRock_09.jpg

Я это хорошо помню!Наша школьная географичка, заодно секретарь коммунистической ячейки(или как там, забыла название 8-)), ходила по классам и зачитывала!;)После этого мы пошли ко мне с друзьями домой (мне как раз родители магнитофон кассетный новый "достали") и оторвались под запрещенную музыку, благо кассеты у меня уже были. ;)

В ночь на 28 сентября 1994 года в Финском заливе в 100 километрах от шведских берегов утонул паром «Эстония», направлявшийся из Таллинна в Стокгольм.
http://cp12.nevsepic.com.ua/6-1/1355440443-0929334-www.nevsepic.com.ua.jpg
На борту было 776 пассажиров и 189 членов экипажа. Судовая команда в роковом рейсе состояла полностью из эстонцев, а пассажирами в большинстве своем были пожилые шведы.
Гигантское судно, построенное в 1980 году в Германии, стало могилой для 852 человек. По количеству тайн, которые хранят трюмы и палубы парома, «Эстония» до сих пор остается одной из самых мрачных и загадочных морских катастроф ушедшего столетия. Погибшие члены экипажа внезапно «воскресают» в третьих странах, а оставшиеся в живых гибнут при загадочных обстоятельствах. На месте гибели парома запрещены любые водолазные работы. Существует несколько версий произошедшего, в том числе самых невероятных. Официальная же такова: конструктивные недостатки носового люка не выдержали сильного шторма.

В 551 году до н. э. родился китайский философ Конфуций.
http://www.shunya.net/Pictures/China/Shanghai/Confucius05.jpg
Тезис Конфуция «Нет ничего лучшего, чем следовать древним» можно рассматривать как вечный девиз воспитания по китайскому образцу. А еще выдающийся педагог древности советовал: «Давай наставления только тому, кто ищет знаний, обнаружив свое невежество. Оказывай помощь только тому, кто не умеет внятно высказывать свои заветные думы. Обучай только того, кто способен, узнав про один угол квадрата, представить себе остальные три».

В 1857 году не стало издателя и книгопродавца Александра Смирдина.
http://robert-louis-stevenson.ru/wordpress/wp-content/uploads/2015/08/Смирдин0.jpg
Он издавал сочинения своих современников - Пушкина, Гоголя, Жуковского, выплачивая своим авторам огромные гонорары, издавал книги большими тиражами и по невысоким ценам. Однако деятельность на поприще распространения отечественной литературы оказалась неблагодарной - Смирдин разорился и вынужден был отойти от издательской деятельности.

В 1803 году в Париже родился выдающийся французский писатель Проспер Мериме.
http://www.uamodna.com/assets/articles/image/d4waojt7/fullsize.jpg
Из зарубежных литератур для Мериме существовали лишь две - испанская и русская. Он хорошо знал творчество Пушкина и преклонялся перед "русским гением". Выполненные Мериме переводы русской классики не утратили своего культурного значения и по сей день.

Сегодня день  рождения Георгия Александровича Товстоногова.
http://f11.ifotki.info/org/434f48e0beb24af57c023994efc792debc5f6c130670570.jpg
Он умер в 1989 году, за рулем собственного автомобиля. Все говорят, что он хотел умереть именно так, - машины и движение были его настоящей страстью.
Эпоху Товстоногова в Большом Драматическом театре современники окрестили «золотой», а сам театр того периода стали называть «эстетический оазис для ленинградской интеллигенции». Товстоногов руководил театром ровно 30 лет и 3 года. Впрочем, многие говорили, что он не руководил театром, - он им жил. Товстоногов утверждал, что театр – это искусство правды, а его основная цель – достучаться до совести зрителя. Его боялись и очень любили; под его началом в БДТ была собрана одна из лучших драматических трупп страны, для которой он был абсолютным монархом и диктатором. Однако все, - в глаза и за глаза, - ласково называли его «Гогой».

Обожаю его "Хануму"!

В 1918 году родился Василий Александрович Сухомлинский.
http://cs302.vk.me/u263537/l_40f71285.png
Талантливый педагог и мыслитель, он отдал детям более 30 лет жизни.
Его книги «Сердце отдаю детям», «Разговор с молодым директором», «Три письма о любви» явились редким в 60-70 годы ХХ века примером гуманной педагогики, нашедшей блестящее воплощение в практике работы его «Школы радости».
«Альфой и омегой моей педагогической веры является глубокая вера в то, что человек таков, каково его представление о счастье», - утверждал он.

28 сентября 1908г. родился Ираклий Андроников, советский писатель, литературовед, мастер художественного рассказа, телеведущий
http://evreimir.com/wp-content/uploads/2015/01/Andronikov-ww_0.jpg
Ираклий Луарсабович Андроников родился (15) 28 сентября 1908 года в Петербурге, в семье адвоката и присяжного поверенного. Семья Андроникова ведет свою историю от дворянской ветви рода Андроникашвили. В семье было двое детей: Ираклий и Элефтер. В 1925 году Андроников окончил школу в Тифлисе и поступил на историко-филологический факультет Ленинградского университета и одновременно на словесное отделение Института истории искусств. С 1928 года начал выступать как лектор филармонии. Ираклий окончил университет в 1930 году, получив диплом литработника с журнально-газетным уклоном, стал сотрудником юмористического журнала «Ёж и Чиж». С 1934 года работал библиографом в Публичной библиотеке, и это ему помогло в исследовании творчества М.Ю.Лермонтова, которое он начал еще в студенческие годы. В 1935 году состоялось первое публичное выступление Андроникова как чтеца. С тех пор его выступления с устными рассказами стали пользоваться большой популярностью. В 1936 году Андроников опубликовал первую статью о Лермонтове, а в 1939 году вышла его книга «Жизнь Лермонтова». Во время Великой Отечественной войны Ираклий Луарсабович работал в газете «Вперёд на врага» на Калининском фронте. После войны он продолжил исследования творчества Лермонтова и в 1947 году защитил кандидатскую диссертацию «Разыскания о Лермонтове», а в 1956 – докторскую «Лермонтов в Грузии в 1837 году». Кроме этого, у Андроникова вышел еще ряд книг о поэте – «Лермонтов. Новые разыскания», «Рассказы литературоведа» (1949), «Лермонтов» (1951), «Лермонтов. Исследования, статьи, рассказы» (1952). Ираклий Луарсабович за свое творчество был удостоен Государственной премии СССР, Ленинской премии СССР и награжден двумя орденами. В 1954 году Андроников впервые выступил на Центральном телевидении с циклом рассказов. Передачи назывались: «Ираклий Андроников рассказывает». Было снято несколько фильмов, в которых он читал свои устные рассказы. Его яркая образная речь, личное обаяние рассказчика снискали всеобщую любовь зрителей. Умер Ираклий Луарсабович Андроников 13 июня 1990 года в Москве.

Посмотрите, не пожалеете!
Ираклий Андроников Первый раз на эстраде

Отредактировано Даниэла (28.09.2015 09:47)

0

65

Елена написал(а):

Спасибо, какие сегодня позитивные праздники!

Праздники-то позитивные,но и смертей многовато на этот день приходится.Поразил рассказ о Вальтере Беньямине.
Поражает количество жертв парома,хоть это было сравнительно недавно,но такие подробности как-то прошли мимо.А почему там запрещены водолазные работы? Даниэла,что ты об этом думаешь?
  Я тоже обожаю "Хануму" и труппа у Товстоногова действительна была мощной.
Как же я в своё время увлекалась изысканиями Ираклия Андроникова
  Даниэла,спасибо за обзор 27 и 28 сентября. А 29 сентября зажала?

0

66

Омуль написал(а):

А почему там запрещены водолазные работы?

Это место, насколько помню, объявлено местом захоронения, поэтому все работы теперь запрещены-якобы,кощунственно.

Если интересно, почитай здесь (там и старенькое, и более-менее новенькое):
http://www.spb.aif.ru/incidents/chp/tra … 7_chelovek
http://www.morehod.ru/forum/kajut-kompa … 26938.html
http://www.dal.by/news/174/28-09-14-21/
http://ria.ru/incidents/20090928/186696474.html
http://www.aif.ru/society/history/1346782
http://rutv.ru/brand/show/id/4739

Омуль написал(а):

А 29 сентября зажала?

Забыла ;)

0

67

30 сентября

День интернета в России
http://kotuchoniy.narod.ru/images/img24265081.gif
В России ежегодно 30 сентября отмечается праздник — День интернета. Праздник Международный день интернета хотели ввести в разные даты несколько раз, но традиционной так ни одна из них и не стала. В России московская фирма IT Infoart Stars предложила поддержать ее инициативу провести «перепись населения русскоязычного интернета» и назначить 30 сентября «Днем интернета» и ежегодно праздновать его.
Число россиян, которые ежедневно пользуются интернетом, согласно исследований последних лет, составляет около 90 миллионов. С каждым годом это количество стремительно увеличивается. Только в Москве сетью пользуются около 70% жителей. Второе место занимает Санкт-Петербург и республика Карелия, доля интернет-пользователей здесь составляет около 60% всего населения.

День мурлыканья и потягивания
https://oht-webcontent.s3.amazonaws.com/field/image/happy-cat.jpg
Что в этот день нужно делать? А ничего. Просто наслаждайтесь сегодня полной вседозволенностью и всепрощением, всех любите и будьте всеми любимы. Сегодня можно, лежа на диване, потягиваясь и тихо мурлыкая грезить обо всем приятном. Хорошо бы, чтобы это приятное находилось от вас на расстоянии вытянутой руки…

Рюмочный день
http://i1.imageban.ru/out/2013/03/10/5464af876af4ec6f9bd8c0c85e488ea1.jpg
Сегодня какой-то шутник придумал рюмочный день, ну что ж, значит есть повод и его отпраздновать.
Белый цвет с летит с ромашки,
Завянет ум и обоняние,
Но лишь у маленькой рюмашки
Не потускнеет обаяние.

Православный праздник в память Веры, Надежды, Любови и матери их Софии
http://vecher.obozrevatel.com/magazine/379/files/9790/dc8147bb-3620-448c-823f-2e0ba8339bff.jpg
Святые мученицы Вера, Надежда и Любовь родились в Италии. Их мать, святая София, была благочестивой вдовой-христианкой. Назвав своих дочерей именами трех христианских добродетелей, София воспитывала их в любви ко Господу Иисусу Христу.
Святая София и дочери ее не скрывали своей веры во Христа и открыто исповедовали ее перед всеми. Наместник Антиох донес об этом императору Адриану (117 - 138), и тот велел привести их в Рим. Понимая, зачем их ведут к императору, святые девы горячо молились Господу Иисусу Христу, прося, чтобы Он послал им силы не устрашиться предстоящих мук и смерти. Когда же святые девы с матерью предстали перед императором, все присутствовавшие изумились их спокойствию: казалось, что они были званы на светлое торжество, а не на истязания. Призывая по очереди сестер, Адриан убеждал их принести жертву богине Артемиде. Юные девы (Вере было 12, Надежде - 10 и Любови - 9 лет) оставались непреклонны. Тогда император приказал жестоко истязать их: святых девиц жгли на железной решетке, бросали в раскаленную печь и в котел с кипящей смолой, но Господь Своей Невидимой Силой хранил их. Младшую, Любовь, привязали к колесу и били палками, пока тело ее не превратилось в сплошную кровавую рану. Перенося невиданные муки, святые девы прославляли своего Небесного Жениха и оставались непоколебимыми в вере. Святую Софию подвергли иной, тяжелейшей, пытке: мать была вынуждена смотреть на страдания своих дочерей. Но она проявила необыкновенное мужество и все время убеждала девиц вытерпеть мучения во Имя Небесного Жениха. Все три девицы с радостью встречали свою мученическую кончину. Они были обезглавлены.
Чтобы продлить душевные страдания святой Софии, император разрешил ей взять тела дочерей. София положила останки их в ковчег и отвезла с почестями на колеснице за город и похоронила на высоком месте. Три дня святая София, не отходя, сидела у могилы дочерей и, наконец, предала там свою душу Господу. Верующие погребли тело ее на том же месте. Мощи святых мучениц с 777 года покоятся в Эльзасе, в церкви Эшо.

В 1809 году во время помпезной встречи во французском Эрфурте Александра I и Наполеона была подписана Союзная конвенция.
http://www.via-regia.org/news/news13/images/09.Fuerstenkongress_gross.jpg
Таким образом были признаны права России на Финляндию, Молдавию и Валахию.
Когда же с государственными делами было покончено, французский император во время совместной прогулки попросил у Александра руки его младшей и любимой сестры Екатерины. Бонапарт уже задумал развод с Жозефиной де Богарне, которая не могла родить ему наследника. Однако вдовствующая императрица, мать Александра и Екатерины, решительно выступила против этого, как она сказала, "блестящего мезальянса" и поспешно выдала дочь за принца Ольденбургского. Бонапарт затаил обиду... Кстати, это было последнее личное свидание двух императоров.

В 1969 году в Ленинграде открылся первый в Европе алюминиевый Коломенский мост.
http://www.photoliga.ru/photo/2010-12-01/509182.jpg
Пешеходный мост через Канал Грибоедова был построен в течение года по проекту инженеров Крыжановского, Бонч-Осмоловского, Артемьевой и Дворкина на месте моста, существовавшего с 1906 года. Впервые в Европе и СССР конструкции пролета моста были выполнены из легких сварных алюминиевых труб. На этом его преимущества и заканчиваются. Во всех остальных отношениях этот мост шириной 2 метра 75 сантиметров проигрывал своим старым соседям.

30 сентября 1988 года на Пленуме ЦК партии Михаил Горбачев произвел большие кадровые перестановки: на пенсию были отправлены Громыко, Соломенцев, Долгих, Демичев, Добрынин и Капитонов. В высший партийный «штаб» пришли будущие члены ГКЧП – Анатолий Лукьянов и Борис Пуго.
Кстати, Анатолий Лукьянов вошел в новейшую российскую историю не только как видный партийный функционер, последний Председатель Верховного Совета СССР и один из путчистов, но и как поэт.
http://sergeywaz.ucoz.ru/_ph/9/617569339.jpg
Свои стихи он публиковал под псевдонимом Алексей Осенев. Причем наибольшую творческую активность поэт Осенев демонстрировал будучи узником «Матросской тишины», куда в свое время угодил за участие в августовском заговоре.
Всю ночь стучал в решетку дождь,
Желая достучаться
Сквозь бред газет, угар и ложь
До правды и участья…,

- писал из тюрьмы Лукьянов-Осенев.
И еще:
«…Человеком остаться
Под напором беды!
Не скулить, не метаться,
Сохранять для борьбы
Те последние силы,
Ту последнюю нить,
Что спасет от могилы
И потребует – «Жить!»
Жить, чтоб правды добиться.
Чтобы свет увидать,
Чтоб страница в страницу
Эту правду сказать.
Без хулы и оваций,
Боль содравши с лица,
Человеком остаться
До конца, до конца…»

В 1917 году появился на свет главный режиссер Театра на Таганке Юрий Петрович Любимов
http://forum.kerch.com.ua/fetch/0/0/0027a1544bdc844d4805f784d1e3018a.jpg
Это имя хорошо известно не только любителям театра и кинозрителям. Любимов – это целая эпоха в отечественном искусстве. В Театре на Таганке он поставил около сорока спектаклей, среди которых "Гамлет", "А зори здесь тихие...", "Павшие и живые", "Пугачев", "Жизнь Галилея", "Мастер и Маргарита", "Дом на набережной", "Борис Годунов", "Шарашка", "Самоубийца"… Но сначала он сам отыграл более чем в 30 спектаклях театра имени Вахтангова. Был Олегом Кошевым в «Молодой гвардии», Шубиным в тургеневском «Накануне», Сирано де Бержераком, даже Ромео в шекспировской трагедии…
У Театра на Таганке много заслуженных наград. Одна из самых дорогих – Гран-при, полученный в 1976 году на международном фестивале «Битеф» в Югославии за спектакль «Гамлет» с Владимиром Высоцким в главной роли. Благодарный актер написал ко дню рождения своего худрука:
"Пей, атаман! Здоровье позволяет!
Пей, куренной, когда-то — Кошевой!
Таганское казачество желает
Добра тебе! Спасибо, что живой!"

Юрий Петрович скончался 5 октября 2014 г.

Последнее интервью с Юрием Любимовым

30 сентября 1632 года – день рождения одного из самых знаменитых литературных персонажей. В этот день, согласно Даниэлю Дефо, в городе Йорке в почтенной семье родился Робинзон Крузо.
http://ic.pics.livejournal.com/boris_mavlyutov/21748678/19360/19360_900.jpg
По воле автора, в 27-й день рождения Робинзона после кораблекрушения выбросило на берег необитаемого острова, где он провел 28 лет, два месяца и девятнадцать дней.
«Робинзон Крузо» был первым романом уже преклонных лет Даниэля Дефо, и к удивлению автора, оказался самым удачным. Между тем, главным для себя в жизни промышленник и политик Дефо считал не писательство, а шпионаж. Разведчиками, кстати, были и некоторые другие литераторы, среди них Бомарше, Киплинг, Джонатан Свифт, переводчик "Камасутры" сэр Ричард Бартон. Но Даниэль Дефо был самым известным сотрудником секретных служб.
Что же касается персонажа его знаменитого романа, то у Робинзона Крузо был прототип - шотландец Александр Селкирк. Он служил боцманом на корабле пирата Уильяма Дампира, но однажды поссорился с ним и был высажен на берег необитаемого острова Мас-а-Тьера. Этот остров можно посетить и сейчас. Он находится в Тихом океане, входит в архипелаг Хуан Фернандес и в настоящее время относится к Чили.
http://www.bluelife.pl/sites/default/files/cydr.jpg
Селкирк:
http://libweb5.princeton.edu/visual_materials/maps/websites/africa/caillie/caillie-portrait.jpg

Сегодня день рождения актера театра и кино Юрия Каюрова.Ему исполняется 88 лет.
http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/kaiurov/kaiurov_20-1.jpg
О Юрии Каюрове узнали в 1961 году после выхода в свет картины «В начале века», где он исполнил роль молодого Ульянова-Ленина. С тех пор вождь революции стал его судьбой. Этот образ Юрий Иванович сыграл 18 раз, поставив тем самым своеобразный кинорекорд. «Шестое июля», «Кремлевские куранты», «Хождение по мукам», «Ленин в Париже», «Государственная граница» — такие фильмы приходят на ум, когда вспоминаешь этого чудесного актер. Тем не менее Юрий Каюров хорош не только в роли Владимира Ильича. «Долгие проводы», «Пропавшая экспедиция», «Вишневый сад» стали популярны во многом благодаря глубине и яркости актерской игры Юрия Каюрова.
В 1974 году, когда отмечалось 150-летие Малого театра, в котором работал Каюров, Борис Равенских понес Екатерине Фурцевой список артистов на очередные звания - народных артистов. В том списке был и заслуженный артист Каюров. «Вот, Каюров играет Ленина и в партию собирается вступать», - говорит Равенских. «Как? – возмутилась Фурцева, - он до сих пор не в партии?» - и вычеркнула актера из списка.
Спустя пять лет звание народного артиста РСФСР Юрию Ивановичу все же было присвоено.
Приглашённый в 1967 году в Малый театр, изначально на роль Ленина в спектакле «Джон Рид», Юрий Каюров по-настоящему раскрылся в ролях классического репертуара — в пьесах А. Н. Островского, А. П. Чехова и А. М. Горького. Среди лучших его ролей — также Сафонов в «Русских людях» К. Симонова и Полоний в «Убийстве Гонзаго» Н. Йорданова. В Малом театре актёр служит и в настоящее время.
Юрий Каюров является действительным членом Петровской академии наук и искусств.

30 сентября 1941 г.  Начало битвы за Москву в ходе Великой Отечественной войны
http://file-rf.ru/uploads/original/analitics/102013/d9a75ea3583ab31fb058c992c36320d5a30f3f97.jpg
Битва за Москву (или Московская битва) - это боевые действия советских и немецко-фашистских войск в ходе Великой Отечественной войны на московском направлении, которые разделяют на два периода: оборонительный (30 сентября - 4 декабря 1941) и наступательный (5 декабря 1941 - 20 апреля 1942). В военной истории битва известна как операции «Тайфун». Главной стратегической целью для немецко-фашистских войск осенью 1941 года являлся захват Москвы. План операции «Тайфун», утвержденный Гитлером в сентябре, предусматривал не только окружение и взятие столицы СССР, но и полное ее уничтожение вместе со всем населением. 30 сентября 1941 года началась Московская стратегическая оборонительная операция, ставшая первым этапом битвы под Москвой (30 сентября 1941 – 20 апреля 1942 года) - одного из главных событий в ходе всей Второй мировой войны. Для осуществления плана немецкому командованию удалось на направлениях главных ударов создать внушительное превосходство в военной силе. Генеральное наступление немецких войск группы «Центр» началось 30 сентября 1941 года, а 2 октября перешли в наступление основные группировки. Немцам удалось прорвать оборону и к 7 октября окружить советские армии. Путь на Москву, как полагало немецкое командование, был открыт. Но планам фашистов не суждено было сбыться. Окруженные советские армии в течение двух недель в упорных боях удерживали около 20 немецких дивизий. В это время спешно укреплялась линия обороны, подтягивались резервные войска, но гитлеровцы продолжали рваться к Москве. Бои шли уже в 80-100 км от столицы. В середине октября началась эвакуация из Москвы правительственных учреждений, промышленных предприятий, населения. С 20 октября в Москве введено осадное положение. Всю страну облетели слова Клочкова, сказанные своим солдатам: «Велика Россия, а отступать некуда: позади – Москва!». В результате кровопролитных боев и упорного сопротивления советских войск немецким захватчикам в ноябре 1941 года, наступление немцев было остановлено. И 5 декабря советские войска перешли в наступление, разгромили ударные группировки группы армий «Центр» и сняли угрозу, нависшую над Москвой. На полях Подмосковья было нанесено первое крупное поражение немецко-фашистской армии во Второй мировой войне, развеян миф о ее непобедимости. Красная Армия вырвала у врага стратегическую инициативу и создала условия для перехода в общее наступление.

Сегодня юбилей у Ве́ры Кузьми́ничны Васи́льевой (30 сентября 1925, Москва, СССР) — советской и российской актрисы театра и кино. Она - Народная артистка СССР (1986). Дважды лауреат Сталинской премии (1948, 1951).
http://cs625718.vk.me/v625718015/334b/c7TTlJmsw7w.jpg
Росла будущая актриса в обычной семье. При этом родители Веры были совершенно разными людьми. Мама Александра Андреевна окончила коммерческое училище и мечтала о иной жизни, нежели в деревне. Но ей приходилось быть отменной хозяйкой и воспитывать четверых детей. Александра Андреевна всегда пыталась повернуть жизнь в другое русло. Такой характер передался и Вере. Папа Кузьма Васильевич был тихий, спокойный и покорный. Когда Вера подросла, семья переехала в Москву и поселилась в коммунальной квартире. Родители постоянно трудились на заводе, старшие сестры были заняты девичьими делами, поэтому маленькая Вера оставалась одна. Она постоянно читала, особенно любила автора романов «Записки институтки» и «Княжна Джаваха» Лидию Чарскую. Однажды мамина подруга привела Веру на «Царскую невесту» в Большой Театр. Там девочка увидела другую жизнь, которая была совершенно не похожа на ее. В тот момент Васильева влюбилась в театр. Она начала штурмовать театральную литературу, особенно журналы. И открыла для себя оперу. Заразилась театром от Веры и ее подружка. Девочки копили деньги, чтобы попасть в театр, хотя бы на галерку. Они даже продали учебники и оставили себе один комплект на двоих. Счёты с жизнью Когда Вере Васильевой было пятнадцать лет, то она едва не потеряла жизнь. Непонятно по каким причинам будущая актриса попыталась совершить суицид – она перерезала себе вены. К счастью, девушка лишь поранила пальцы бритвой и оставила на локтевом сгибе порезы. Шрамы до сих пор напоминают о том нелепом поступке. Война В 1941 году война застала Веру в Москве. Девушка вместе со всеми дежурила на крыше своего дома, гасила зажигательные бомбы и сидела на чердаке. Во время ВОВ семью раскидало по стране. Мама и двухгодовалый брат эвакуировались в башкирскую деревню, старшая сестра Валя окончила мединститут и уехала в Киргизию, еще сестра работала в Министерстве обороны и тоже уехала в эвакуацию. Вера вместе с отцом остались в Москве. После школы будущая актриса пошла работать на завод, где трудился ее отец шофером. Вера Васильева на сцене Даже во время войны Вера Васильева мечтала о сцене. А после школы пошла поступать в цирковое училище. Правда, первый же экзамен – по физической подготовке – оказался не по зубам. Девушка, далекая от спорта, даже через «козла» прыгнуть не смогла. Тогда Вера пошла, в 1943 году, в Московское театральное училище. Там она попала на курс В. Готовцева. Настя Гусенкова Еще студенткой, в 1945 году, Вера Васильева дебютировала в кино. Тогда ей досталась эпизодическая роль в картине «Близнецы». Первую большую роль предложили в 1947 году. Актриса сыграла Настю Гусенкову в фильме «Сказание о земле Сибирской» Ивана Пырьева. Кандидаток на главную роль отбирали ассистентки режиссера. В их число попала и Вера Васильева, которую позвали из театрального. Девушка готовилась к пробам всю ночь, пришла накрашенная, с кудрями, одним словом, перестаралась. «Иван Пырьев задает несколько вопросов – где я живу и где учусь. Я от страха забыла все на свете и потеряла дар речи. Сама понимаю, что я жалка и очень скованна внутренне, не верю в себя, и душевно поникла. Но вдруг режиссер зовет своих ассистенток, и видно, что они чувствуют себя виноватыми, но главное - они видно недовольны моим видом. Ассистентки сказали, что еще вчера я была совсем иной. «Милая, скромная девочка, - говорили они, - а сейчас она... совсем другая». Иван Пырьев отрывисто говорит: «Идите и расчешите ее, да как следует, заплетите ей косички и наденьте костюм Насти, затем сфотографируйте и зайдете... ", - вспоминает Вера Васильева день проб. С мужем Владимиром Ушаковым Когда юная актриса вновь оказалась в кабинете режиссера и ее снова осмотрели, то взгляд был уже внимательнее и добрее. Иван Пырьев неожиданно приказал принести два простых чулка. Ассистентки выполнили приказ без слов, говорит Вера Васильева. Актриса снова перепугалась, думая, что у нее что-то не в порядке с ногами. Но когда принесли чулки, то режиссер скатал их в два комка и засунул их в декольте. Так появилась «пышная» грудь, которой у актрисы не было. Иван Пырьев добавил, что лицо толстое, а вот фигура тощая. В итоге, Вера Васильева пошла в кадр с подложенной грудью. Талию же высоко подняли, чтобы актриса была похожа на бабу, которой, как правило, накрывают чайники. Вера Васильева на видео Молодая актриса на съемочной площадке вела себя тихо и скромно, и кардинально отличалась от уже именитых и маститых. Некоторые даже над ней подшучивали и относились как к маленькой. Только Борис Андреев подходил и добродушно говорил: «Ну что, птаха ты моя, сизокрылая». За образ Насти Гусенковой актрису наградили Сталинской премией. Ну а главное, Веру Васильеву заметили зрители. Признание Театральное училище Вера Васильева окончила в 1948 году. После этого она стала актрисой столичного театра Сатиры. Первую роль, которую доверили молодой девушке, была в постановке «Лев Гурыч Синичкин». Уже в начале пятидесятых Вера Васильева была молодой и признанной звездой. И именно в это время в театре появляется режиссер Борис Иванович Равенских. Талантливый, красивый, энергичный, он пришелся по душе всем актерам. Не стала исключением и Вера Кузьминична. Она была очарована и покорена. Борис Иванович приходил в семью к Вере, завел замечательные отношения с ее мамой. Причем, в это время режиссер был женат. Впрочем, позже он перешел в Малый театр и отношения закончились. Только потом Вера Васильева поняла, что этот факт спас ее как актрису. Иначе Равенских подчинил бы ее себе, а актриса стала бы подчиняться. Жизнерадостная Вера Васильева В начале 50-х годов Борис Равенский поставил «Свадьбу с приданным». Спектакль открыл новую дверь для актрисы. Сам режиссер предрекал «Свадьбе» славу. Пьесу сыграли девятьсот (!) раз, а в 1953 году даже сняли одноименную картину. За роль в этом фильме Вера Васильева вновь получила Сталинскую премию. Роль Максима, ее сценического жениха, сыграл обаятельный Владимир Ушаков. Он только вернулся из Германии и его ввели в труппу. «Он приехал роскошным, блистательным, импозантным», - рассказывает Вера Васильева. Нежные чувства с экранов, перенеслись в реальную жизнь. Ушаков три года ухаживал за Верой Васильевой и добивался ее расположения. После вся страна узнала об их бракосочетании. О свадьбе писала даже советская хроника, что было не характерно для тех лет. Пара уже полстолетия живет вместе. Правда, детей у них нет. Работы в кино и театре Вера Кузьминична в кино сыграла около полусотни ролей. Впрочем, заметных и больших почти не было. Зрителям она запомнилась в роли графини в спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро» в 1973 году, городничихи в постановке «Ревизор» в 1982 году. Другие заметные работы – в комедии «Похождения зубного врача» и музыкальной комедии «Подарок судьбы». Мастер-класс Веры Васильевой Работала Вера Васильева и в мультипликации. Она озвучивала мультфильмы «Приключения Васи Куролесова», «Умка ищет друга» и другие. Всю жизнь Вера Кузьминична работала в театре Сатиры. Иногда ее приглашали в другие театры. В 1997 году ей досталась роль в постановке «Блажь» Нового драматического театра.
В 1999 году вместе с другими известными артистами приняла участие в проекте Виктора Мережко и композитора Евгения Бедненко «Поют звёзды театра и кино», где с успехом выступила как исполнительница романсов. Итогом проекта стали концерты и музыкальный диск, выпущенный в США и продублированный «Радио МПС».
Автор книги мемуаров — «Продолжение души (монолог актрисы)» (СТД, 1989)
На протяжении 20 лет Вера Васильева была секретарем Союза театральных деятелей, председателем социально-бытовой комиссии СТД, занималась оказанием помощи коллегам, попавшим в трудную жизненную ситуацию. Выступала в защиту бездомных животных. В 2013 году подписала открытое письмо с критикой закона об «иностранных агентах», усложняющего работу некоммерческих организаций.
Муж Веры Васильевой — актёр Владимир Петрович Ушаков (01.06.1920, Москва — 17.07.2011, Москва). Детей нет.

Такое лицо у неё хорошее!И глаза чудесные!

В такой же день 1915 года умер Константин Маковский, русский художник, присоединившийся к передвижникам.
http://petroart.ru/art/m/makovskyK/img/32.jpg
одился в Москве в семье Е.И.Маковского, художника и одного из организаторов Московского Училища Живописи, Ваяния и Зодчества, которое Константин окончил в 1857 году. Продолжил обучение в Петербургской Академии Художеств, где скоро выявил свою высокую одаренность: за первую свою историческую картину «Агенты Дмитрия Самозванца убивают Федора Годунова» получил в 1862 году Малую золотую медаль. Формально не окончил Академию, т.к. в 1863 году принял участие в «бунте четырнадцати», но через несколько лет удостоился званий академика, профессора, действительного члена Академии Художеств. В 1870 году стал членом-соучредителем Товарищества Передвижных Художественных Выставок. Крупный мастер портрета, особое внимание Маковский уделял жанровой живописи, написав огромное количество человеческих типажей, сценок народного быта («Бедные дети», «Наставление матери», 1869; «Дети, бегущие от грозы», 1872; «Селедочница», 1867), среди которых лучшей по праву считается картина «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге» (1869). Придав жанровой зарисовке невиданный монументальный размах, художник представил в масленичном гулянии «образ всего Петербурга». В конце 1870-х годов в творчестве Маковского наметился поворот к уходу от тем современности. Его любимым жанром стал исторический, воплощенный в картинах из русской жизни XVI-XVII веков («Боярский свадебный пир XVII столетия», 1885; «Смерть Иоанна Грозного», 1889), принесших автору награды и международное признание. Смерть художника была несчастным случаем: пролетку, в которой он сидел, сбил трамвай.
http://i037.radikal.ru/1210/2f/2780c6c556ab.jpg
http://f11.ifotki.info/org/0f8d09aa21141363ef7376ab0b47afcfbc81d6128099026.jpg
http://www.bagemiya.ru/assets/images/collage/123w.jpg
--
http://elohov.ru/wp-content/uploads/2015/06/makovskij2.jpg

Отредактировано Даниэла (30.09.2015 11:36)

0

68

Омуль написал(а):

Праздники-то позитивные,но и смертей многовато на этот день приходится.

На каждый день много смертей приходится за всю-то историю человечества, что же теперь не жить и не радоваться?

Даниэла написал(а):

День интернета в России

Наш праздник, поздравляю девоньки и бабоньки!  :D И мужчин тоже.

Даниэла написал(а):

Православный праздник в память Веры, Надежды, Любови и матери их Софии

У меня двоюродные сестры Любовь и Надежда, очень дружные...

Даниэла написал(а):

Сегодня юбилей у Ве́ры Кузьми́ничны Васи́льевой (30 сентября 1925, Москва, СССР) — советской и российской актрисы театра и кино. Она - Народная артистка СССР (1986). Дважды лауреат Сталинской премии (1948, 1951).

Милая она, но какая-то пресноватая...
А картины Маковского мне нравятся.
Даниэла, спасибо!

0

69

Дани эла, спасибо за обзор событий 30 сентября.Какой насыщенный день! Любимов мне не нравился на интуитивном уровне как человек,позже выяснилось,что не зря.У Лукьянова прекрасные стихи и имя Осенев на слуху. Каюрова люблю нежно. Вера Васильева просто неувядаема. Дай Бог ей здоровья!Какие замечательные лица в картинах Константина Маковского и какая нелепая смерть!
Я всегда считала что,то что наши выстояли под Москвой иначе как чудом не назовёшь.
Да,на счёт интернета, как поётся в песне "ты ж моя радость,ты ж моё горе. :D "

Отредактировано Омуль (30.09.2015 13:41)

0

70

Елена написал(а):

Даниэла, спасибо!

:flag:

0

71

Омуль написал(а):

Дани эла, спасибо за обзор событий 30 сентября.

:flag:

1 октября (как быстро время летит:только что лето было, потом 1 сентября, а уже...:()

Международный день музыки
http://festival.1september.ru/articles/652288/presentation/54.jpg
Международный день музыки ежегодно во всем мире отмечается 1 октября, начиная с 1975 года. Этот праздник был учрежден по инициативе IMC — Международного музыкального совета при ЮНЕСКО на 15-й Генеральной ассамблее IMC в Лозанне. Инициатором учреждения праздника является также композитор Дмитрий Шостакович. Праздник отмечается большими концертными программами, выступлениями лучших художественных коллективов и артистов. В этот день также звучат сочинения, которые вошли в сокровищницу мировой культуры. Проходят также творческие встречи с композиторами и исполнителями — музыковедами, которые организуют тематические выставки и акции, способствующие распространению музыкального искусства в самых разных сообществах.

Международный день пожилых людей
http://vitaminka.my1.ru/_nw/4/04537042.jpg
Праздник Международный день пожилых людей начали отмечать сначала в Европе, а затем в Америке. В конце 1990-х годов этот праздник праздновали уже во всем мире. Генеральная Ассамблея ООН 14 декабря 1990 года постановила, что 1 октября нужно считать Международным днем пожилых людей. В этот день передачи теле- и радиопрограмм транслируются с учетом вкусов пожилых людей, проходят разные фестивали, конференции и конгрессы в защиту прав пожилых людей, посвященные их роли в обществе, устраиваются в этот день благотворительные акции.

День гуляния по улицам исчезнувших городов
http://i2.2photo.ru/7/t/360043.jpg
Исчезнувшие города - везде. Ты ли знаешь, что было на этом месте 100, 1000, миллион лет назад? Вода, суша, а до того?... В каждом городе существуют тысячи исчезнувших городов желаний, стремлений, мечты... Давайте сегодня открывать незнакомое в знакомом??
Cоленый ветер яростным порывом
Наполнить парус трепетный готов.
Уходим в море, услыхав призывы
Исчезнувших прекрасных городов.
Мы их найдем, они - поверьте - живы
И лишь покрылись инеем времен.
Урук и Умма, Киш, Микены, Фивы,
Ла-Вента и бессмертный Вавилон.
Все говорят, их нет давно. Однако
В плетении дорог на карте стран
Есть путь, что приведет в Тиуанако,
Сарай-Бату, Биг Белл и Теруан.
Пройдя моря и океан измерив,
Достигнем мы таинственной земли.
Наступит день - дозорный крикнет "Берег!",
Завидев очертания вдали.
И мы пройдем среди пустынных улиц
Под тихий голос древних запевал
И скажем: "Здравствуй, Город. Мы вернулись."
И Город скажет: "Здравствуй. Верил. Ждал."

Международный день улыбки
http://otvet.imgsmail.ru/download/d947f6628a11ded015e8a105416d6883_h-614.jpg
Первый октябрьский день отмечается как необычный праздник — День улыбки. Этому празднику предшествовала интересная история.
В Америке жил один художник Харви Бэлл. Однажды к нему пришли из страховой компании и предложили создать для этой компании символ, который запоминался бы надолго и привлекал бы внимание.
То, что придумал художник — это был всего-навсего смайл или маленькая желтая улыбающаяся рожица, которая стала визитной карточкой этой компании.
Именно художник Харви в последствии предложил отмечать во всем мире День улыбки.

В 1653 году в этот день Земский Собор в Москве постановил удовлетворить просьбу гетмана Богдана Хмельницкого и Войска Запорожского о принятии православного украинского народа "под высокую руку" русского царя и объявлении войны Польше.
http://ippo.kubg.edu.ua/wp-content/uploads/2014/02/rada1.jpg
После этого царь Алексей Михайлович послал своих уполномоченных в Переяславль, где Хмельницкий велел собраться всем полковникам и старшине. 8 января 1654 года была собрана общая рада, изъявившая желание соединиться с Московским государством. Тогда же были приведены к присяге гетман, старшина и все запорожское войско.
Что же касается совместно объявленной Польше войны, то она длилась 13 лет и завершилась присоединением к России Левобережной Украины.

1 октября 1815 года поэт Василий Жуковский писал своему коллеге Петру Вяземскому: «Я сделал еще приятное знакомство! С нашим молодым чудотворцем Пушкиным. Я был у него на минуту в Царском селе. Милое, живое творение! Он мне обрадовался и крепко прижал руку мою к сердцу. Это надежда нашей словесности... Нам всем надобно соединиться, чтобы помочь вырасти этому будущему гиганту, который всех нас перерастет!»
http://s009.radikal.ru/i309/1110/d5/dbb077cc03f4.jpg

В 1856 году парижский журнал "Ревю де Пари" начал печатать роман Гюстава Флобера "Мадам Бовари".
http://p8.storage.canalblog.com/82/39/323347/16376810.jpg
Он стал сенсацией и вызвал много споров. Добропорядочная публика была возмущена. Правительство привлекло автора и издателя к суду по обвинению в "оскорблении общественной морали, религии и добрых нравов". Флоберу едва удалось избежать обвинительного приговора, а "Госпожу Бовари", это признанное во всем мире совершеннейшее создание искусства, запретили.

В такой же день 1918 года был принят кодекс законов "Об актах гражданского состояния, брачном, семейном и опекунском праве" - первый кодекс Советской России.
http://antiquart.ru/image/Small/multimedia/books_covers/c300/1002118548.jpg
Его принятию предшествовали декреты "О гражданском браке, о детях и о введении книг актов состояния" и "О расторжении брака", подписанные в декабре 1917 года Владимиром Лениным. Они уничтожили неравенство супругов в семейно-брачных отношениях. Брак стал добровольным делом мужчины и женщины. Сведенные в кодекс, декреты установили основные принципы советского семейного права.

«Фортепианная игра состоит из здравого смысла, сердца и технических средств. Все должно быть развито в равной мере: без здравого смысла вы потерпите фиаско, без техники вы дилетант, без сердца – машина». Так говорил Владимир Горовиц, «гений рояля», крупнейший пианист ХХ века, пришедший в этот мир в такой же день 1904 года.
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/78/638/78638303_4000491_gor_zrelii.jpg
Он родился в Киеве, где в 16 лет окончил консерваторию. С 1925 года гастролировал по всему миру, обосновавшись в итоге в США.
По свидетельству друзей, Горовиц помнил наизусть чуть ли не всю существующую музыку. Он считается одним из лучших исполнителей произведений Листа, Шумана и Рахманинова.

Владимир Горовиц играет Вальс каприс 6 Листа в Вене 1987
[video2=626|367]http://videoapi.my.mail.ru/videos/embed/mail/ole4ka-gra4ik/2430/7352.html[/video2]

1 октября 1912 года, 95 лет назад, у Анны Ахматовой и Николая Гумилева родился их единственный сын Лев. Ему предстояла тяжелая жизнь. Расстрел отца, три ареста, долгие годы за решеткой. Поэма Ахматовой "Реквием" написана об этих годах, когда Анна Андреевна, стоя у тюремных ворот, ожидала, когда же примут передачу сыну.
Семнадцать месяцев кричу,
Зову тебя домой.
Кидалась в ноги палачу,
Ты сын и ужас мой.
Все перепуталось навек,
И мне не разобрать
Теперь, кто зверь, кто человек,
И долго ль казни ждать.
И только пыльные цветы,
И звон кандальный, и следы
Куда-то в никуда.
И прямо мне в глаза глядит
И скорой гибелью грозит
Огромная звезда.

Замечательно, однако, что Льва Николаевича Гумилева сломить не удалось. Он стал ученым-этнографом, и его трудами о происхождении этносов до сих пор пользуются специалисты.
http://www.gumilev-center.ru/wp-content/uploads/2013/09/news_05102012_35646.jpg

В 1935 году ушел из жизни писатель Владимир Гиляровский, Дядя Гиляй, как называли его современники.
http://santasessions.com/images/55ac6dd96b415.jpg
Литературный талант сочетался в Дяде Гиляе с энергичной, жизнерадостной натурой и внешностью русского богатыря. Репин писал с него одного из своих запорожцев, а Андреев лепил фигуру Тараса Бульбы для памятника Гоголю. Огромная физическая сила позволяла писателю шутя сгибать пальцами большие медные пятаки, ломать серебряные рубли, разгибать подковы, с легкостью завязывать в узел большую железную кочергу. На протяжении жизни Гиляровскому довелось быть волжским бурлаком, крючником, цирковым наездником, борцом, табунщиком, актером, пожарным и, наконец, знаменитым газетчиком, «королем репортеров». Он гордился значком почетного пожарника, за храбрость в войне с турками имел солдатского Георгия, а за участие в Олимпийских играх – большую золотую медаль.
«Ах, дорогой дядя Гиляй, - писал Александр Куприн, - крёстный мой отец в литературе и атлетике, скорее я воображу себе Москву без царя-колокола и царя-пушки, чем без тебя». И в самом деле, его «Трущобные люди», «Москва и москвичи», «Записки москвича», «Друзья и встречи» - это и сегодня одни из лучших книг о жизни старой Москвы. «Я - москвич! Сколь счастлив тот, кто может произнести это слово, вкладывая в него всего себя. Я - москвич!», - с гордостью говорил Владимир Гиляровский.

Обожаю его книги, в юности зачитывал до дыр!

1 октября 1754 г. родился Павел I, российский император (1796-1801)
http://ic.pics.livejournal.com/je_nny/14696246/787111/787111_640.jpg
Павел I, сын Екатерины II и Петра III, родился (20 сентября) 1 октября 1754 года в Петербурге. Первые годы Павел рос под присмотром императрицы Елизаветы Петровны. Павел получил хорошее образование и, по свидетельствам современников, был способным, стремящимся к знаниям романтически настроенным мальчиком с открытым характером, искренне верившим в идеалы добра и справедливости. Первоначально его отношения с матерью после ее восшествия на престол в 1762 году были достаточно близкими. Однако со временем их отношения ухудшились. Екатерина опасалась своего сына, имевшего больше законных прав на трон, чем она сама. Императрица старалась не допускать великого князя к участию в обсуждении государственных дел, а тот, в свою очередь, начинал все более критически оценивать политику матери. Приход Павла к власти в ноябре 1796 года сопровождался милитаризацией жизни двора и Петербурга в целом. Новый император сразу же попытался зачеркнуть все сделанное за 34 года царствования Екатерины II, и это стало одним из важнейших мотивов его политики. Император стремился заменить коллегиальный принцип организации управления единоличным. Важным законодательным актом Павла явился изданный в 1797 году закон о порядке престолонаследия, действовавший в России вплоть до 1917 года. В области сословной политики основной целью было превратить русское дворянство в дисциплинированное, поголовно служащее сословие. Противоречивой была политика Павла по отношению к крестьянству. За четыре года царствования он раздарил около 600 тысяч крепостных, искренне полагая, что за помещиком им будет жить лучше. В армии Павел стремился ввести прусские военные порядки. Он считал, что армия – это машина, и главное в ней - механическая слаженность войск и исполнительность. Инициатива же и самостоятельность вредны и недопустимы. Стремление Павла к мелочной регламентации сказалось и на его вмешательстве в повседневную жизнь подданных. Были запрещены определенные фасоны одежды, причесок, танцы, в которых император видел проявления свободомыслия. Была введена жесткая цензура, запрещен ввоз книг из-за границы. Политика Павла в сочетании с его деспотическим характером, непредсказуемостью и эксцентричностью, вызывала недовольство в самых разных социальных слоях. Уже вскоре после его воцарения против него стал созревать заговор. В ночь на (12) 24 марта 1801 года заговорщики ворвались в покои Павла в Михайловском замке (Санкт-Петербург) с требованием отречься от престола. В результате стычки император был убит. Народу было объявлено, что Павел скончался от апоплексического удара.

1 октября 1927 г. родилсяОлег Ефремов, советский и российский актер и режиссер, Народный артист СССР
http://www.justmedia.ru/upload/news/5069716ae8a08110013767_600_400.jpg
Юность
Родился Олег Ефремов в 1927 году в Москве. Его детство и отрочество проходило в знаменитых арбатских дворах и переулках, в огромной коммуналке.
Весной 1945 года, выдержав огромный конкурс, восемнадцатилетний Ефремов стал студентом актерского факультета Школы-студии МХАТ. На первом курсе, испытывая почти религиозное чувство к учению Станиславского, он вместе с несколькими сокурсниками принес клятву верности своему кумиру, романтически скрепив ее собственной кровью.
В студенческом дневнике Олега Ефремова есть поразительно смелая и нахальная запись: "Я буду главным режиссером МХАТа!" И в этом весь Ефремов: он пришел в искусство, чтобы быть главным, чтобы быть лидером.
Вспоминает Инна Соловьева: "Олег в юности был вылитый молодой борзой пес, такой он был худой, поначалу некрасивый, как некрасив поначалу щенок борзого, а потом весь устремленный вперед; поразительное существо, воплощенная чуткость, ожидание сигнала к бегу и бег - великолепный, и удар грудью, сбивающий волка. Борзой пес ведь несется, необыкновенно легко меняя направление, - хильнет тот, за которым он гонится, и он хильнет, хильнет не в дурном смысле слова, а в смысле гибкости. Он - как стрела, но стрела, которая сама собой движется, может остановиться, сменить цель. Живая стрела".
ЦДТ
По окончании Школы-студии МХАТ в 1949 году Олег Ефремов пришел в Центральный детский театр. Начинал он там как актер и уже с первых шагов стал известным и популярным в столице мастером. Первой его большой работой на сцене стала роль Ивана-дурака в сказке "Конек-горбунок".
За семь лет работы на сцене ЦДТ Олег Ефремов сыграл более двадцати ролей. В спектаклях он создавал образ нового молодого героя, увлекая тем самым в первую очередь молодежь. Любимцем молодежи сделала его роль рабочего паренька Кости из пьесы Виктора Розова.
Драматург Л. Петрушевская (которая в те годы была еще школьницей) вспоминает: "Занавес открылся, и он появился в глубине сцены, внимание! Мы забыли обо всем. У него было какое-то необыкновенное лицо… Костя, наш Ефремов, был личный для каждого, школьный, московский, с Пушкинской улицы, с известнейшего проходного двора, кумир с гитарой. У Кости к тому же была странная манера говорить. Он произносил фразы ясно, но слегка с замедлением, с оттяжечкой в бас, его непередаваемое тайное веселье как будто что-то обещало - во всяком случаи, от голоса Кости у девочек и мальчиков замирали сердца, хотелось вокруг него стоять кружком, слушаться его, бегать для него за папиросами и пивом, или быстро вырасти и куда-нибудь с ним пойти… Куда угодно".
В 1955 году Олег Ефремов дебютировал в ЦДТ в качестве режиссера. Он поставил комедию "Димка -невидимка". Удача первой постановки во многом предопределила судьбу Ефремова как одного из новых лидеров российской театральной режиссуры второй половины 20 в. Начиная с 1960-х имя Ефремова -режиссера засияло на нашей сцене рядом с именами Георгия Товстоногова, Анатолия Эфроса и Юрия Любимова.
"Современник"
В 1956 году Олег Ефремов покинул детский театр и организовал театр "Современник". Среди единомышленников и сподвижников Олега Николаевича были Е. Евстигнеев, Г. Волчек, О. Табаков, И. Кваша, В. Сергачёв, Л. Иванова. Избрав знаменем театра формулу Станиславского о "жизни человеческого духа", Ефремов стремился к естественности, к живому человеку на сцене, к искренности, порой граничившей с исступлённостью.
Открывшись пьесой Виктора Розова "Вечно живые", "Современник" с первых дней существования стал точкой притяжения для мыслящего зрителя. Театр вбирал в себя первые лучи свободы. Чудо единения происходящего на сцене с залом удается лишь тем режиссерам, кому суждено найти выразительные средства (состоящие из тысячи нюансов), способные поразить воображение зрителя. "Современнику" это оказалось под силу, благодаря режиссерскому дару Ефремова, выбору интересной драматургии.
За годы работы Олега Ефремова в "Современнике" были поставлены: "Голый король" Е.Шварца, "Назначение" А.Володина, "Всегда в продаже" В.Аксенова, "Традиционный сбор" В.Розова, историческая трилогия "Декабристы" Л.Зорина, "Народовольцы" А.Свободина и "Большевики" М.Шатрова.
Рождение новаторского театра невозможно без открытия и утверждения новых актерских индивидуальностей. "Современник" подарил нам созвездие дарований, отобранных и выпестованных Олегом Ефремовым. Подобралась не просто талантливая труппа. Возник и сформировался союз единомышленников, спаянных общностью идеалов: Евгений Евстигнеев и Олег Табаков, Игорь Кваша и Галина Волчек (будущий руководитель "Современника"). Гордость не только нового театра, но и отечественной сцены, составили Лиля Толмачева и Валентин Никулин, Нина Дорошина и Петр Щербаков, Алла Покровская и Михаил Казаков. Заслуга Ефремова состояла в том, что он не просто открыл и объединил индивидуальности в великолепный театральный ансамбль. Он сделал каждого из своих актеров не просто идеальным выразителем собственных режиссерских замыслов, но и достойным соавтором.
Кино
Первую роль в кино Олег Ефремов сыграл в 1955 году в мелодраме "Эшелон". С тех пор снимался он регулярно, и каждое его появление на экране становилось настоящим событием и праздником для миллионов зрителей. Актёр редкой органики, с озорным темпераментом и богатой фантазией, Ефремов умел разработать роль в мельчайших деталях, создав при этом целостный, выстроенный образ. С годами его актёрская палитра обогатилась самыми разными красками: от мягкой, а порой и горькой иронии, нежного лиризма до высокой трагедии.
Герои Ефремова не просто притягивали. За несколько минут экранного времени они становились задушевными друзьями самых разных людей. Дарили надежду, расцвечивали и продлевали жизнь. Таким был танкист Иванов, "на котором вся Россия держится" из военного киноромана "Живые и мертвые". Шофер Саша из мелодрамы "Три тополя на Плющихе", излучавший фантастическое обаяние. Бесконечно трогательный художник-самородок Федор, из фильма А. Митты "Гори, гори моя звезда"… Тонкий комедийный дар Ефремова очаровал его бесчисленных поклонников при появлении стоически-принципиального доктора Айболита, до абсурдности честного следователя Подберезовикова, из "Берегись автомобиля" …
"Поэта судят по вершинам…". Насколько велик актер Олег Ефремов говорит его полминутное появление в фильме "Звонят, откройте дверь". Герой Ефремова бывший когда-то задорным пионером, сегодня безнадежно спившийся старик. Открыв дверь своей коммуналки, он не произносит ни слова. Но в его загнанном, отрешенном взгляде запечатлелся портрет целого поколения. В первые секунды зал не узнает Ефремова. А узнав, хохочет. Настолько жалок, нелеп и смешон его новый герой. Явление нежданного Ефремова длится всего полминуты… Но потрясение от произошедшего чуда остается надолго.
Виталий Третьяков: "Ефремов часто молчал в кино. Ничего лучше этого молчания я не знаю. Ни у кого. Он гениально смотрел на женщин в кино. Говорят, его очень любили женщины. И еще он гениально улыбался. Молчание, улыбка, взгляд на женщину - если судить по Олегу Ефремову, то владение этими тремя искусствами отличает гениального актера от просто великого".
МХАТ
Осенью 1970 года Олег Ефремов по просьбе великих "стариков" МХАТа возглавил этот прославленный театр, к тому времени пребывавший в глубоком застое. Реанимацию закостеневшего МХАТа Ефремов начал с постановки пьесы А. Володина "Дульсинея Тобосская", сыграв в пьесе рыцаря Печального Образа, совпадавшего с человеческой сущностью самого Ефремова. Затем поставил лирическую драму М. Рощина "Валентин и Валентина". И сразу вслед выпустил насмешливый и озорной спектакль - "Старый Новый год", где блистали новобранцы МХАТа - Евгений Евстигнеев, Александр Калягин и, дождавшийся своего часа, Вячеслав Невинный.
Большими событиями стали: постановка "Медной бабушки" по пьесе Л. Зорина, где Олег Ефремов блистательно сыграл Александра Сергеевича Пушкин; и, конечно же, великая "Чайка" А.П. Чехова с великолепным ансамблем актеров (Лаврова, Анастасия Вертинская, Андрей Мягков, Андрей Попов, Екатерина Васильева, Иннокентий Смоктуновский). Кстати свои лучшие роли на сцене Ефремов сыграл именно со Смоктуновским, который являлся его ближайшим сподвижником - "Возможная встреча" Пауля Борца (Гендель), "Кабала святош" М. Булгакова (Мольер).
Уже на исходе жизни, режиссер часто сетовал о неоплатном долге перед драматургией Александра Вампилова, сокрушался, что удалось поставить лишь одну пьесу Людмилы Петрушевской - "Московский хор". Мечтал о новых воплощениях пьес Михаила Булгакова, Александра Володина, Михаила Рощина.
Личная жизнь
О личной жизни Олега Ефремова, его женщинах ходит столько легенд. Это не удивительно - Олег Николаевич любил женщин, и женщины любили его. Но при всей его любвеобильности бабником Ефремов никогда не был, с женщинами обходился невероятно деликатно. Мы остановимся лишь на тех, кто оставил наибольший след в его жизни.
Первой официальной женой Ефремова была народная артистка России актриса театра "Современник" Лилия Толмачева. Вместе с Олегом Ефремовым она снималась в фильме "Строится мост".
С Ириной Ильиничной Мазурук, дочерью известного полярного летчика, Героя Советского Союза Ильи Павловича Мазурука, Олег Ефремов прожил три года не расписываясь. Дочь Ирины Ильиничны и Олега Николаевича Анастасия Ефремова вспоминает: "Мама слыла блистательной богемной дамой… Идея знакомства этих двух абсолютно разных людей принадлежала Галине Волчек. Ей казалось, что такие "штучные" люди, сойдясь вместе, должны высечь искру. Она совершенно не учла сложных характеров моих будущих родителей, которые сделали невозможной их совместную жизнь. Мама жила с отцом очень тяжело. Будучи рядом, писала ему письма. Ей нужна была сильная страсть. В порыве чувств она даже резала себе вены. Спустя какое-то время, выйдя замуж за известного писателя Виля Липатова, мама, по ее рассказам, нашла наконец свое счастье".
Анастасия Ефремова официально была зарегистрирована дочерью Олега Ефремова, когда ей исполнилось семь лет. Она окончила ГИТИС. Восемь лет работала завлитом в театре "Эрмитаж". Сейчас - домохозяйка и одна из основателей фонда Олега Ефремова.
Анастасия Ефремова рассказывает о последней официальной жене Ефремова, Алле Покровской,: "Среди любимых женщин отца не было той самой-самой единственной, которая принесла бы ему покой и счастье. Все они были очень разными. Какого-то определенного типа не наблюдалось… Чего уж греха таить, с папой не могло быть идеального брака ни у кого. Потому что любая женщина достойна хоть какого-то, но внимания. Похоже только Алла наиболее приближалась к идеалу. Брак с Аллой Борисовной был для папы длительным и счастливым периодом жизни. Разойдясь с Аллой Борисовной, он продолжал ценить ее как артистку и педагога, естественно - и как личность".
Еще одной женщиной, которую Олег Ефремов безумно любил, была актриса Нина Дорошина. Об их романе мало что известно. Своих отношений они не выносили на всеобщее обозрение, но настоящие чувства скрыть все равно нельзя. Нина Дорошина во многих своих интервью говорит, что всю жизнь любила только одного человека, не называя его имени, но всем понятно, что им мог быть только Олег Николаевич.
Последние дни великого актера
О последних днях Олега Николаевича вспоминает Людмила Петрушевская: "То, что он умирает, знали все вокруг. Он молчал, никогда, ни единым словом не выдал себя, не пожаловался. При нем даже стыдно было говорить о собственных болезнях. Театр его оберегал, регулярно собирались врачи, следующий по времени консилиум должен был состояться на другой день после его смерти. В остальном жизнь у него протекала, как обычно, - никаких особенных потрясений, как у каждого простого смертного…, с той только разницей, что Олег Николаевич Ефремов поддерживал свое существование, дыша кислородом через постоянно укрепленные трубочки - легкие работали неважно. Всюду с ним был этот аппарат, агрегат, соединенный с бедными, почти неживыми органами дыхания. Как этот человек существовал, непонятно. Постоянные боли в ноге, которую давно грозились ему ампутировать, затем язвы в кишечнике...
Олег Николаевич был болен, как простой смертный человек, а как вместилище духа он был здоров не хуже, чем боевой танк. Когда мы навещали его однажды в больнице, я вышла из палаты, где сидел этот немощный, полуслепой человек (в тот вечер у него началась пневмония, мы не знали), - я вышла, повторяю, от Ефремова, как выжатая тряпка. Он работал неустанно, готовился к спектаклю, требовал, ставил передо мной четкие задачи - совсем как управление театров в прежние времена: целая страница поправок и вернуться в нескольких сценах к первому варианту. У него температура ползла к сорока, он наверняка понимал, куда идет дело, а мы сидели в палате, не зная об этом, маленькой группой, и остальным были тоже даны указания по конкретным вопросам. Той ночью он едва не умер - спасли".
Это было в 1999 году. Летом того же года Авторское телевидение в рамках проекта "Чтения" сняло Олега Ефремова, читающего повесть Чехова "Моя жизнь". Роль чтеца стала последней ролью артиста.
Вспоминает режиссер Григорий Катаев: "Ефремов болен, ему трудно в кадре вставать, ходить из комнаты в комнату, прогуливаться по аллее, сесть на скамейку - поэтому, читая Чехова, он большей частью сидит. Ефремов, являясь главным и единственным центром этой работы, невероятно интересен и загадочен сам по себе. Не деланным внешним выражением, не актерской позой, не "взятой" ролью или умно рассчитанным поведением. Он интересен своим открытым взглядом, мудрой интонацией, ефремовской манерой говорить и реагировать на собственные мысли и ощущения. От его лица трудно отвести взгляд".
Последний месяц своей жизни Олег Ефремов много работал. Врачи обещали ему еще пол года жизни. Обрадованный Ефремов планировал закончить "Сирано де Бержерак" и осенью ввести в "Бориса Годунова" нового исполнителя вместо себя. Он не успел… 24 мая 2000 года Олег Николаевич умер в собственной квартире.

Неизвестный Олег Ефремов.Фильм первый

Неизвестный Олег Ефремов. Фильм второй

1 октября 1951 г. родилась Нина Усатова, советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
http://1.bp.blogspot.com/-xg2Mze5BBpg/U8oi_2ihdTI/AAAAAAAABSs/cYklWLcQUXA/s1600/usatova468.jpg
Нина Николаевна Усатова родилась 1 октября 1951 года на полустанке Малиновое Озеро Алтайского края. Еще будучи подростком, она знала, что обязательно станет актрисой. Поэтому после окончания средней школы в 1969 году, Нина в течении нескольких лет пыталась поступить в Щукинское училище, но к сожалению, все неудачно. В эти годы она работала режиссером народного театра, а затем художественным руководителем клубов в Курганской и Калужской областях. В 1974 году Усатова все же поступила в Московское театральное училище им.Щукина, но уже на режиссерский факультет, который успешно окончила. В это же время в Ленинграде открылся Молодежный театр, и Нина стала актрисой этого театра, на сцене которого она в течении десяти лет с большим успехом играла в спектаклях – «Дульсинея Тобосская», «Беда», «Уходил старик от старухи» и других. В 1989 году Усатова перешла в труппу Академического Большого драматического театра имени Г.Товстоногова в Санкт-Петербурге, который и до сегодняшнего дня остается ее вторым домом. Здесь она блестяще сыграла самые разноплановые роли во многих спектаклях, таких как «Коварство и любовь», «Женитьба Бальзаминова», «Кадриль», «Семейный портрет в интерьере», «За чем пойдешь, то и найдешь», «Семейный портрет с посторонним»… В кино Усатова дебютировала в 1981 году с ролью портнихи в фильме «Куда исчез Фоменко?». Кинематограф довольно быстро заметил яркую и талантливую актрису, но настоящая известность и востребованность пришла к ней после фильма «Холодное лето пятьдесят третьего» (1987). В арсенале Нины Николаевны роли в десятках фильмов, в том числе в таких легендарных, как «Мусульманин», «Барак», «Мой друг Иван Лапшин», «Вот моя деревня», «Прощальные гастроли», «Окно в Париж», «Роковые яйца», «Увидеть Париж и умереть», «Американка», «12 стульев», «Волкодав», «Парк советского периода», «Мастер и Маргарита», «Остров», «Вдовий пароход», «Легенда № 17» и другие. Также многие роли сыграны Усатовой в различных телесериалах: «Бедная Настя», «Зал ожидания», «Next», «Закон», «Дело о мертвых душах», «Гибель империи», «Пелагея и белый бульдог», «Фурцева», «Станица» и других. Причем все героини актрисы разноплановые и разнохарактерные. Народная артистка России, лауреат Государственной премии РФ Нина Усатова – одна из самых снимающихся и любимых зрителями российских актрис, за которой прочно укрепилось амплуа «простой русской женщины». Она является лауреатом премий «Созвездие», «Золотой овен», «Ника», «Золотой орел» и многих престижных кинофестивалей, награждена медалью Пушкина и орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени. Нина Николаевна замужем, ее супруг – педагог, у них есть сын – Николай. Сегодня Нина Усатова продолжает много сниматься в кино и телесериалах, играть в антрепризах и в родном театре – БДТ им.Товстоногова, где она не только актриса, но и член художественного и попечительского советов театра. Она живёт и работает в Санкт-Петербурге, полна творческих сил и считает, что в её жизни еще много ролей несыгранных.

Чулпан Хаматова, российская актриса театра и кино, Народная артистка России, общественный деятель родилась  1 октября 1975 года
http://www.telesem.ru/images/stories/715/n6_.jpg
Чулпан Наилевна Хаматова родилась в Казани 1 октября 1975 года в семье инженеров. С детства увлекалась литературой. Из-за плохого здоровья часто попадала в больницу, где познакомилась с девушкой из толкиеновского движения и стала участницей толкиеновских походов и игр. Училась в математической школе, после поступила в финансово–экономический Казанский институт, не окончив учебу, поступила в театральное, а далее в ГИТИС к Алексею Бородину. Выступала в разных театрах: Молодежном, Театре А.Чехова, Центральном детском театре. На втором курсе выходит замуж за Ивана Волкова, начинает сниматься в фильмах. Окончив ГИТИС в 1997 году, Чулпан блестяще играет Анну Франк в выпускном спектакле «дневник Анны Франк». А через год получает роль Дуни Раскольниковой в «Преступлении и наказании». Позже ее пригласил работать Евгений Кузнецов в театр Современник. Большой успех ей приносит роль Риты в фильме «Страна глухих» В.Тодоровского. После небольшого перерыва, в 2005 году она снялась в фильме В.Сторожевой «Дайверы» в роли Мелины. Вместе с актрисой Диной Корзун в 2005 году Чулпан организовала на сцене «Современника» благотворительный концерт «Подари мне жизнь», чтобы помочь детям с гематологическими заболеваниями. В 2006 году Чулпан и Дина стали соучредителями благотворительного фонда «Подари Жизнь», помогающего детям, страдающим от онкологических и онкогематологических заболеваний. На лето 2009 года фонд собрал и направил на лечение этих заболеваний более 500 млн. рублей. Также Чулпан работала в составе Общественной палаты РФ. В 2007 году в паре с фигуристом Романом Костомаровым участвовала и стала победительницей в проекте Первого канала «Ледниковый период». Чулпан третий раз замужем, от всех браков у нее трое дочерей. Сегодня Народная артистка России, лауреат государственных, различных общественных, театральных и кинематографических премий, кавалер ордена Дружбы - Чулпан Хаматова продолжает активную общественную и творческую деятельность, она играет на сценах различных театров, снимается в кино и рекламе, участвует в телевизионных проектах.

Роберт Фальк,русский и советский живописец, родился 27 октября 1886
http://asaartgallery.ru/wp-content/uploads/2013/05/1008312_8312_401.jpg
Роберт Рафаилович Фальк родился (15) 27 октября 1886 года в Москве, в семье юриста. Учился изобразительному искусству в школах-студиях Юона и Дудина, в частной студии Машкова, затем обучался в Училище живописи, ваяния и зодчества. В этот период особое влияние на его дальнейшее творчество оказали В.А. Серов и К.А. Коровин. В 1910-х годах Фальк стал одним из основателей художественного объединения "Бубновый валет", в деятельности которого он участвовал с 1910 по 1916 годы. Старая Руза (1913). Государственный Русский музей, Санкт-Петербург После революции 1917 года, в 1918-1928 годах, Фальк преподавал в ГСХМ – Вхутемасе – Вхутеине (ныне МГХПУ им. Строганова). Был деканом факультета живописи. В 1918-1921 годах он также работал в Московской коллегии по делам искусства и художественной промышленности Отдела изобразительных искусств Наркомпроса, а в 1921 году стал членом объединения «Култур-лиге», созданного для развития еврейского искусства и традиционной культуры на идише. В 1939 году состоялась персональная выставка Фалька в Доме литераторов. В его творчестве преобладают пейзажи, натюрморты и портреты, написанные в обобщенной, приглушенной манере. Во время Великой Отечественной войны он находился в эвакуации в Средней Азии, где продолжал заниматься живописью, а для заработка преподавал в средней школе историю, географию и немецкий язык, затем — в художественном училище в Самарканде. После войны вернулся в Москву. Натюрморт (1910). Серпуховский историко-художественный музей В последующие годы творчество Фальк считалось «упадническим», его обвиняли в «уходе от проблем советского народа», поэтому он оказался практически вычеркнутым из официальной художественной жизни страны. В его работах этих лет прослеживается трагизма и безысходности («Пейзаж с кустами», «Натюрморт с голубем» и другие). Но в то же время, в 1950-х годах Фальк становится для многих молодых советских художников-авангардистов своеобразным символом ушедшей великой эпохи живописи, мостом между великим искусством начала 20 века и послесталинской оттепелью. Роберт Фальк скончался 1 октября 1958 года в Москве. А его картины, которые были представлены уже после смерти художника на выставке «30 лет Московского союза художников» в 1962 году, подверглись официальному разгрому. Лишь со второй половины 1960-х годов началась реабилитация Фалька как художника, его персональные выставки прошли сначала в Ереване (1964), а затем и в Москве (1966).
http://www.proza.ru/pics/2014/09/21/729.jpg
http://g.io.ua/img_aa/large/1696/93/16969351.jpg
http://www.artpoisk.info/files/images/20395.jpg
http://avanage.ru/wp-content/uploads/2011/10/falk-rr-naturmort-s-fikusom-1913.jpg
http://www.avangardism.ru/img/falk/falk_b/16falk_b.jpg

Отредактировано Даниэла (01.10.2015 10:03)

0

72

Даниэла,спасибо за обзор 1 октября. Какой богатый на рождение талантов день. Один О.Ефремов чего стоит. Вот ещё один из некрасавцев. Глаз невозможно отвести,когда он на экране. Я кго по-моему впервые увидела в фмльме "Командировка" из-за него и сам фильм хорошо запомнила,хоть он и давний.И ещё одна моя любимица Нина Усатова,я её впервые увидела в фильме "Холодное лето 53" и она меня поразила своей игрой

0

73

Омуль написал(а):

Один О.Ефремов чего стоит.

ППКС!

Омуль написал(а):

.И ещё одна моя любимица Нина Усатова

Тоже ППКС!Я её впервые увидела в фильме"Окно в Париж". И сам фильм мне очень понравился, и она.

0

74

2 октября

Международный день ненасилия
http://www.facundoquiroga.com/notix/multimedia/imagenes/fotos/2013-10-22/306295.jpg
2 октября праздничный день — Международный день ненасилия, который был установлен 15 июня 2007 года, согласно резолюции Генеральной ассамблеи ООН в честь 2 октября — дня рождения Махатма Ганди — основоположника философии ненасилия и лидера движения за независимость Индии.
Международный день ненасилия, согласно резолюции ООН, служит дополнительным поводом для пропагандирования ненасилия путем общественно-разъяснительной и просветительной работы.

День путанья следов в осеннем парке
https://b-a.d-cd.net/9c08dacs-960.jpg
Под ногами шуршат листья, прохладный ветер гуляет в почти голых кронах деревьев. Ты идешь по осеннему парку. Идешь по только одному тебе известному маршруту, ведь только так можно попасть в сказку. В сказку леса. Где каждое дерево сможет поведать тебе отдельный рассказ, полный приключений и таинственных превращений. Самое главное - не забыть запутать свои следы, когда ты идешь по парку. Зачем? Никто, даже самый опытный путешественник не должен идти по твоим следам. У него своя жизнь, свой маршрут и свои сказки...
Следы - вечные путанники. То туда, то сюда, то снова обратно. Только пойдешь по чьему-то следу - а его и след простыл. И попробуй, разберись, что и где они напутали! Того и гляди - сам заплутаешь. А по осени - и вовсе беда. Листья под ногами шуршат, лужицы хлюпают. Следы их огибают, как могут, и сами между собой переплетаются. Хорошо им так играть! Тут вот мужской след, а вот рядом - женский. А это девчонки через резиночку скакали и кошка пробегала. А может быть и собака. Большая и довольная прогулкой. Пешеход спешит. Белка прыгает. Голубь прогуливается. Листопад проходит. Дождик идет. Смотрит осенний парк на эту путанницу и в себя прийти не может. Вот ведь, сколько следов наоставалось! А ваши следы среди них есть? Поспешим сегодня их оставить!
А в парке, а в парке так жарко, так ярко,
И день еще ласков.
Как пламя, как знамя, рассвет над горами -
Пунцовые краски.
Цепочки, кружочки - на тропках следочки
Запутаны в косы.
Загадки, оглядки, осенние прятки,
Не высунув носа.
Чуть гукнет, аукнет, вдруг шишкою стукнет,
Притопнет с опаской,
В кустах шелохнётся... Смеётся, крадётся
Шуршащая сказка.

В 1871 году русский этнограф и путешественник Николай Николаевич Миклухо-Маклай, 25 лет от роду, сошел с корвета «Витязь» на северо-восточном берегу Новой Гвинеи и… попал в каменный век. Но не растерялся — добрался до деревни, нашел циновку и улегся спать, убив сразу двух зайцев: отдохнул и страх папуасов развеял.
http://www.etoretro.ru/data/media/4761/1400494206187.jpg
Туземцы называли его Каарам тамо, то есть «человек с луны» - Миклухо-Маклай олицетворял для них то далёко, из которого прибыл. Он изучил быт и нравы папуасов, доказав, что они — те же мы, только живут поюжнее. А еще внедрил в их лексикон русские слова, например, слово «топор», которым с тех пор называют там всякую металлическую секиру. До сих пор на берегах Новой Гвинеи не диво встретить какого-нибудь папуаса по имени Маклай — значит, помнят «человека с луны».

В 1946 году на телеэкраны Америки вышел первый в мире сериал в жанре "мыльной оперы" под названием "Далекий холм".
http://www.adamintown.com/wp-content/uploads/2015/01/pocketsquare.jpg
В принципе, все к этому шло. Уже с конца 30-х годов на радио звучали бесконечные душещипательные семейные мелодрамы со всеми приемами жанра: бурный роман, бешеная ревность, черная зависть, пропавший ребенок и прочие невероятные напасти, преследующие главных героев. Финансировали их, как правило, производители мыла. Потому и стали называть эти сериалы мыльными операми. А вот как интерпретировал название некий обозреватель одной из ведущих американских газет: "Я называю эти 15-минутные фильмы "мыльной оперой", потому что без помощи мыла я не пролил бы ни одной слезы над ее персонажами".

Аль Бано и Ромина Пауэр. Они научили нас итальянскому. Мы не знали точно, что такое "феличита", "аморе" и "чи сара", но, глядя на их счастливые лица, понимали: что-то очень и очень хорошее.
Долгие годы Аль Бано и Ромина Пауэр вместе с "АББА" и "Бони М" представляли на советском музыкальном рынке западную эстраду. И хотя у нынешней молодежи — совсем другие кумиры, популярные радиостанции нет-нет да и поставят что-нибудь из старенького... Аль Бано уже 72, а Ромине как раз сегодня исполняется 64.
http://m.funweek.it/codimmagine/46575/romina-power.jpg
Это был счастливый дуэт, у них все получалось, и на сцене, и в личной жизни. Прочный брак, четверо детей. Казалось, такой крейсер благополучия не потопить. Однако в жизни никогда не знаешь, на какой подводный камень наткнешься. Летом 1994 года старшая дочь Аль Бано и Ромины — 22-летняя Иления — поехала в Новый Орлеан. Поездка была самая обычная. Старшие дети часто летали в Америку одни — ведь там остались многочисленные родственники Ромины. Правда, на этот раз Иления не собиралась утомлять их своих присутствием. В Новом Орлеане уже несколько дней гудел знаменитый Mardi Gras Festival (Марди Грас Фестиваль) — праздник альтернативной молодежи, об образе жизни и философии которой Иления как раз задумала написать книгу. Домой Иления не вернулась, она просто исчезла. Когда Аль Бано и Ромина подняли на уши всю Америку, выяснилось, что исчезновение Илении — отнюдь не частный случай. Ежегодно после орлеанского фестиваля по крайней мере десяток американских родителей обивает пороги полицейских участков с заявлениями о пропаже детей. Одних находят в Миссисипи. Других не находят никогда. Такова статистика. Аль Бано и Ромина несколько раз выступали по телевидению. Они не просили вернуть Илению. Они просили откликнуться тех, кто хоть что-нибудь знает о ней. Ведь самое худшее — неизвестность. Несмотря на полицейские "зачистки" и участие в деле известных частных детективов, нанятых Аль Бано и Роминой, никаких следов девушки найти не удалось... Сначала супруги держались вместе. Горе объединяло. Но шли годы, девушку так и не нашли. Стало ясно: после исчезновения Илении ничего уже не будет как прежде. Сначала распался дуэт, а затем и брак.
После развода Ромина Пауэр купила великолепный дом в самом престижном районе Рима - Трастевере. Сегодня она снимает фильмы, участвует в телешоу в Италии и Америке, пишет книги, пробует себя в живописи…
В октябре 2013 года впервые за 14 лет Ромина выступила на одной сцене с Аль Бано. Она приняла участие в юбилейных концертах Аль Бано, приуроченных к его 70-летию в концертном зале «Крокус Сити Холл» в Москве.

В 1869 году родился Мохандас Карамчанд Ганди.
http://files.adme.ru/files/news/part_56/564305/gandhi_wallpaper2-1.jpg
Люди назвали его - Махатма, то есть «Великая душа».
Его уважал Лев Толстой и недолюбливал Уинстон Черчилль. Его считали революционером, реакционером, мелкобуржуазным идеологом, «великим сыном Индии», «отцом нации», «архитектором свободы», «совестью человечества», пророком и святым. Он научил Индию упорствовать в истине, не проявляя насилия, и повел ее к свободе и независимости, говоря: «Ненасилие, которое я проповедую, - это активное ненасилие сильных».
«Он встал у порога хижин тысяч обездоленных, одетый так же, как они, -
писал Рабиндранат Тагор. - Он обратился к ним на их языке. В ответ на зов Ганди Индия вновь раскрылась для великих свершений».

В 1901 году родилась Алиса Прэн, легендарная Кики де Монпарнасс, Муза авангарда.
http://24.media.tumblr.com/tumblr_me21anDynL1rllryro1_500.jpg
Кики была внебрачным ребенком и росла в крайней бедности. С 12 лет работала в типографии, у переплетчика, тачала солдатские сапоги, пекла хлеб. С 14 лет начала позировать скульпторам и художникам.
Она сделалась парижской моделью номер один. Ее рисовали Модильяни, Сутин, Дерен и Пикассо. Она стала героиней одного из самых известных снимков в истории фотоискусства - коллажа Манн Рея под сюрреалистическим названием «Скрипка Энгра».
http://i.huffpost.com/gen/778584/thumbs/o-MAN-RAY-facebook.jpg
Кики пела в самых известных кабаре Парижа, где ей восхищались Жан Кокто, Андре Бретон и Марсель Дюшан. Эрнест Хэмингуэй считал, что влияние Королевы Монпарнасса в мире искусства сильнее, чем у английской королевы Виктории в мире политики.
Она была первой звездой авангардного кинематографа. Среди ее работ участие в киноэксперементах Фернана Леже и Эзры Паунда.
Ее собственные художественные опыты заслужили признание. В каталоге ее выставки поэт Робер Деснос писал: «У нее такие красивые глаза, что мир увиденный ими, прекрасен».
Наконец, мемуары, написанные ею, стали литературным бестселлером и одним из самых ярких свидетельств той незабываемой эпохи.
Скачать здесь:
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4716184

В 1904 году родился Грэм Грин – один из наиболее читаемых английских писателей, автор романов «Тихий американец», «Наш человек в Гаване», «Комедианты» и других.
http://koochehcdn.s3.amazonaws.com/wp-content/files/20130615-kooche-Shohreh2.jpg
Он был сыном директора школы, учился в Оксфорде. Литературную деятельность начал в 1920-е годы как журналист. Много путешествовал по миру. Страны, где он побывал, стали местом действия многих его романов, люди, с которыми встречался – прототипами его героев.
Личная жизнь Грина, его служба в качестве секретного агента и его католические религиозные убеждения до сих пор вызывают множество домыслов. Все попытки издать биографию Грина при его жизни оканчивались судебным разбирательством.

В 1917 году в Москве в семье рабочего-паркетчика родился Михаил Аникушкин - художник, мастер скульптуры, один из лидеров традиционализма в русской школе ваяния.
http://www.lyco-distribution.ru/css/images/posters/312.jpg
Как скульптор Михаил Аникушин сформировался, работая над мемориальными образами Пушкина. Это сидящая фигура на станции метро «Пушкинская» в Ленинграде, памятник в Ташкенте и другие. Наибольшую же популярность снискал памятник поэту на петербургской Площади Искусств.
В 1970 году Михаил Константинович создал один из самых крупных по масштабу послевоенных памятников Ленину – на Московской площади в Ленинграде (высота с пьедесталом около 16 метров).
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/b/3/3/569/3569966_photo_1.jpg

И сегодня исполняется 68 лет певцу и актеру Леониду Серебренникову.
http://kaluga24.tv/wp-content/uploads/2013/10/Serebrennikov.jpg
Его голос звучит более чем в семидесяти фильмах. Например, знаменитую «Песню волшебника» в «Обыкновенном чуде» поет он. Пластинок или компакт-дисков с записями его песен купить невозможно, Леонид Серебренников предпочитает концертные выступления, живое общение с залом.

Валентина Толкунова, Леонид Серебренников Диалог у новогодней ёлки

2 октября 1803 г. 212 лет назад Москва впервые увидела полет воздушного шара
http://images.vfl.ru/ii/1384853058/3bee2895/3560408.jpg
2 октября 1803 года Москва впервые увидела полет воздушного шара, который пилотировал бывший инспектор французской революционной армии Андре Жак Гарнерен, совершивший 22 октября 1797 года первый в мире прыжок с парашютом. Монгольфьер (так называли воздушный шар в честь братьев Монгольфье, впервые запустивших его летом 1783 года) взмыл в небо в 17.25 и спустя час, пролетев около 30 км, опустился в усадьбе Остафьево, в имении князя Петра Андреевича Вяземского. В корзине или, как тогда говорили, «лодке» воздушного шара вместе с французом находилась первая красавица Москвы Прасковья Кологривова, урожденная княжна Трубецкая. У места приземления многочисленная публика восторженно приветствовала отважных воздухоплавателей. Романтика полетов в небо понемногу превратилась в отдельный вид спорта. В 1930-1940-е годы новый вид спорта пользовался огромной популярностью в Советском Союзе. Под Москвой был организован поселок Дирижаблестрой (ныне подмосковный город Долгопрудный), откуда стартовали сотни газовых аэростатов и дирижаблей. Советские пилоты совершали полеты в скрытой гондоле на высоту 11-12 км, большой продолжительности и дальности – с посадками в Казахстане и Сибири. И хотя в международных состязаниях они не участвовали, им удалось установить много мировых рекордов. Сегодня полеты на воздушном шаре - приключение, которое доступно людям разного возраста, это море сильных ощущений, красоты и романтики.

2 октября 1964 г. родился Евгений Сидихин - советский и российский актёр театра и кино, телеведущий.
http://lifeactor.ru/uploads/posts/2014-04/1398697364_6122_60925e851421187a4ede439e629a8062.jpg
В детстве Евгений Сидихин много времени проводил у своих родственников в Новосибирской области в поселке городского типа Красноозерское. Евгений Сидихин рос в большой семье. Когда все родственники собирались за столом, то стол накрывали на несколько десятков метров. Во главе стола всегда сидели дедушка и бабушка. Конечно же, как и всех ленинградских мальчишек юного Евгения манило море. В детстве он посещал Клуб юных моряков во Дворце пионеров. У Евгения была морская форма. Евгений очень сильно увлекался этим занятием. Будущий актер даже вырезал картинки кораблей, которые вклеивал в специальную тетрадку. Он мечтал о том, что когда вырастет, будет плавать в дальние страны. Не менее серьезным увлечением у Евгения была борьба. Данным видом спорта Сидихин начал заниматься в четвертом классе. Он записался в секцию. Его долгие и упорные тренировки в спортзале не прошли даром, Евгений стал чемпионом Ленинграда пять раз. Однако после окончания школы Евгений предпочел не спорт, а искусство…
После школы Евгений Сидихин решил поступать на актерский факультет Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии. Он попал на курс Игоря Петровича Владимирова. Однако долго учиться ему не пришлось, так как уже с первого курса Евгения призвали в армию. Невозмутимый Евгений Сидихин Военная служба Сидихина проходила в Туркестанском военном округе, где Евгений прослужил несколько месяцев, а потом его отправили в Афганистан. Об этом эпизоде в своей жизни актер не любит вспоминать. Это были ужасные времена. В Афганистане Евгений Сидихин принимал участие в боевых действиях. В 1985 году Евгений Сидихин демобилизовался и сразу же восстановился в институте. Теперь он попал на курс Льва Додина. В 1989 году Сидихин окончил обучение в институте.
После окончания института Евгений Сидихин начал работать в театре Ленсовета. Однако в 1993 году Сидихин перешел работать в БДТ им. Товстоногова, где играет и сегодня. Одной из самых ярких его ролей в этом театре стала роль Макдуфа в спектакле "Макбет", поставленная по произведению Вильяма Шекспира. С любимой семьёй Кроме работы в БДТ, Евгений Сидихин участвует в различных антрепризах. В 1999 году в ООТР "Театральный дом" он играл в спектакле "Ваша сестра и пленница". Также Евгений Сидихин сыграл роль Петьки в спектакле режиссера Павла Урсула по пьесе Виктора Пелевина "Чапаев и Пустота". Карьера в кино Карьера Евгения Сидихина началась в 1991 году. Попасть в кино ему помогло прошлое борца. Благодаря своей стати, Сидихин сыграл одну из своих первых ролей в боевике "За последней чертой". В 1992 году актера настиг первый ощутимый киноуспех. Евгений Сидихин сыграл роль Гоши в фильме Ивана Дыховичного "Прорва", который был отмечен призами многих российских кинофестивалей. Данная кинолента рассказывает историю страстной любви изломанной барыни к грузчику. Она стала знаковой в судьбе самого актера. Именно роль Гоши создала последующее амплуа героев Сидихина с неотразимой мужественностью. С дочерью Полиной После этого Сидихин сыграл роль силача-металлурга Игната Морозова в фильме "Дети чугунных богов", потом Бориса в фильме "Мания Жизели". Многие зрители запомнили Евгения Сидихина по роли Родиона Добрых в приключенческой кинокартине "Волчья кровь", которая рассказывает о становлении Советской власти на окраинах. Сидихин в этой картине исполнил роль уполномоченного реввоенсовета. Он играл отрицательного героя. В 1994 году на телеэкранах появился сериал Виктора Титова "Русский транзит", который был поставлен по одноименному произведению А. Измайлова и В. Барковского. Евгений Сидихин исполнил в сериале главную роль, благодаря чему к актеру пришла настоящая слава. С каждой ролью Евгений Сидихин укреплял в зрителях образ мужественного супергероя. В кино продюсеры очень часто эксплуатировали внешние данные актера и его афганский опыт. Евгению Сидихину это совсем не нравилось. В кино актер старался показать настоящего человека, как бы мог он вести себя в критической ситуации. Евгений Сидихин неоднократно пытался выйти за рамки навязчивых стереотипов. В 1998 году Сидихин в первый раз в фильме "Ретро втроем" сыграл не мужественного супергероя, а тюфяка, который стесняется своих незаурядных внешних данных, из-за чего жена его не ценит и изменяет. В 1997 году Сидихин снялся в криминальной комедии "Мама не горюй", где спародировал всех своих героев категории "В". Он сыграл ленивого и тщеславного, однако "душевного" бандита, развлекающего случайных зрителей заученным номером: он разрывает кожаный ремень на липучках, напрягая мышцы шеи. Эти фильмы доказали, что есть режиссеры, которые готовы экспериментировать с Егвением Сидихиным вне зависимости от его устоявшегося образа. Таким же экспериментом в 1999 году можно назвать работу Сидихина в ретродраме Валерия Огородникова "Барак". Но в этом фильме было очень тяжело совместить мифологическую харизму Сидихина с натуралистической фактурой фильма. За блестяще исполненную роль в этом фильме актер был удостоен Государственной премии. В 2000 году был очень популярен сериал "Бандитский Петербург", в котором Евгений Сидихин сыграл следователя Никиту Никитовича Кудасова. Практически все актеры из этого сериала после его выхода на экраны стали звездами первой величины. Евгений Сидихин на видео В последние годы Сидихина постоянно приглашают сниматься в кино. Он играет в боевиках, мелодрамах и даже комедиях. В киноленте "27 украденных поцелуев" он сыграл интеллигентного астронома Александра, а в боевике "Антикиллер" - бандита Баркаса. Также Сидихин снялся в военной драме "Русский крест" в роли священника отца Александра, и в детективной мелодраме "Бес", где сыграл бизнесмена Никиту Бескудникова. Евгений Сидихин также снимался в таких сериалах, как "Крутые повороты", "Как бы не так", "Личная жизнь", "Игры взрослых девочек", "Женщины в игре без правил". В 2008 году на экраны вышел боевик "Мертвые души", где Евгений Сидихин сыграл роль генерала Шаламова. Этот образ Сидихин использовал и в сериале "Литейный, 4", и в боевике "Вопрос чести" 2010 года. Личная жизнь Евгения Сидихина В актерском мире не часто встречаются крепкие семьи, особенно если муж является воплощением супергероя, в которого влюблена практически вся женская половина зрителей. Евгений Сидихин женился, когда был студентом. Его избранницей стала девушка с параллельного курса Татьяна Борковская. Со своей будущей женой Евгений познакомился случайно. Однажды Евгений пришел в гости к своим друзьям, где также была Татьяна. Будущий актер влюбился в нее с первого взгляда. Спустя несколько дней Евгений решительно и бесповоротно переехал жить к своей любимой. В сериале Литейный В 1989 году в семье Сидихиных родилась дочка, которую назвали Полина. Через десять лет у Сидихиных родилась дочь Аглая. А в 2007 году Татьяна родила Евгению третью дочь Анфису. Полина Сидихина пошла по стопам родителей и продолжила актерскую династию. Она снималась в сериалах "Рыжая", "Гаишники", в киноленте "Итальянцы" и других киноработах.

2 октября 1974 86 лет назад 41 год назад умер Василий Шукшин советский писатель, кинорежиссер, актер
http://www.moviemagic.ru/uploads/posts/2011-08/1313836115_pic.jpg

Василий Шукшин - Самородок (2014) Документальный фильм

0

75

Даниэла,спасибо за обзор 2 октября 2015 г. Не принимала голос Серебрянникова до тех пор, пока не сходила на его концерт,его голос живьём и в записи очень разнятся. С тех пор он один из моих любимых певцов. Очень дюблю Шукшина как актёра,а вот как писатель он мне непонятен. Отдельное спасибо за видеоролики

0

76

А я,наоборот,люблю Шукшина как писателя,а как к актеру равнодушна.;)
Спасибо за то,что отзываешься!

0

77

Ау, есть кто дома?;)

3 октября

День поиска каштанов
http://www.fruitnews.ru/images/avgust_2013_2/castane_comestibile.jpg
В этот день, уже просыпаясь, нужно сказать "доброе утро" своему детскому любопытству, а вместе с ним и всем весёлым детским воспоминаниям и невероятным идеям. А потом отправиться на поиски каштанов. Ведь что может быть занимательнее и интереснее, чем быть первооткрывателем колючего, а внутри гладкого и красивого каштана? Впрочем, почему одного? Ведь никому не известно, что находится под его зелёной кожурой и что на нём нарисовано. Вдруг там скрывается два или целое семейство каштанов? И на что они похожи? На круглые шоколадные конфеты, плоские камушки, собачий нос, на сердце, или...? Открывайте, узнавайте!
Укрывшись прозрачным осенним туманом,
Закутавшись в дождь кружевной,
В леса, где листва золотисто-чеканна,
Уйдем мы искать на рассвете каштаны
С большим рюкзаком за спиной.
А в роще чуть сонно, чуть росно-прохладно,
Деревьев алеющий ряд.
И там мы отыщем бочок шоколадный,
Как бусинка гладкий, округлый и ладный -
Припрятанный на зиму клад.
И мы поспешим к деревам-великанам -
Листвой шелестящая рать, -
Чтоб полные горсти чудесных каштанов -
Блестящих и теплых прекрасных каштанов -
Скорее в карманы набрать.

В 1906 году Морская конференция в Берлине с участием представителей 29 стран утвердила новый сигнал бедствия на море – SOS.
http://www.childcaretrainingmd.com/wp-content/uploads/2012/11/SOS-picture.png
Многие ошибочно думают, что сигнал SOS состоит из первых букв фразы «Saves Our Souls» (Сэвс ау соулс - спасите наши души), но это не так. На самом деле сигнал SOS выбран из чисто технических соображений. Дело в том, что он очень прост и удобен, по коду Морзе на всех языках такой сигнал выглядит одинаково: три точки – три тире – три точки.

В 1786 году в России открылись первые 25 народных училищ, то есть общеобразовательных доступных для всех школ. Инициатором их создания и составителем устава был приехавший в Петербург серб Теодор Янкович.
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/00/Iankovch.gif
32 года трудился он в России на ниве образования, придав школе тот вид, который она, по сути, сохранила до сих пор.
Раньше учитель занимался с каждым в отдельности, и оттого в комнате стоял постоянный гул. Теперь же обращались ко всем вместе. Впервые в классе появилась большая доска, на которой учитель писал объяснения и задания. Впервые стали устраивать переклички с непременным отзывом "здесь". Тогда же было установлено правило: кто хочет спросить или ответить, должен поднять левую руку. Именно от Янковича пришли к нам классный журнал, обязательные экзамены и каникулы.

3 октября 1958 года состоялась премьера самого знаменитого польского фильма за всю историю кинематографа - «Пепел и алмаз».
http://img11.nnm.me/8/1/7/9/1/37b8aab687dc0bbd53d88295a1d_prev.jpg
Картина стала выдающимся прорывом режиссера Анджея Вайды и актера Збигнева Цибульского и оказала решающее воздействие на формирование киноязыка французской «новой волны» и советского кинематографа 60-х годов прошлого века.

В 1990 году произошло воссоединение Германии - главное событие европейской послевоенной истории. В этот день в Берлине был спущен флаг ГДР, и бывшее социалистическое государство перестало существовать.
http://img.welt.de/img/bundestagswahl/crop101290901/0286939873-ci3x2l-w900/vereintes-deutschland-DW-Politik-Berlin.jpg
Объединение страны, искусственно разделённой после 2-й мировой войны странами-победительницами, было неизбежно. Ещё задолго до этого многие восточные немцы, не дожидаясь, пока политики договорятся, начали прокладывать себе дорогу на Запад самостоятельно. Бегство стало особенно массовым, когда Венгрия убрала со своих границ с Австрией колючую проволоку. 9 ноября в 1989 году не без содействия Горбачёва перестала существовать Берлинская стена, 28 лет служившая символом разъединения Германии. После этого до политического объединения двух стран оставались считанные месяцы.
18 мая 1990 года в Бонне был подписан Государственный договор между ФРГ и ГДР о создании экономического, валютного и социального союза; 1 июля договор вступил в силу. 23 августа Народная палата ГДР приняла решение о вступлении пяти новых земель ГДР в состав ФРГ. 31 августа в Восточном Берлине был подписан германо-германский договор об объединении страны. Наконец 3 октября объединение Германии было завершено.

Раззудись, плечо!
Размахнись рука!
Ты пахни в лицо
Ветер с полудня!...

Автор этих хрестоматийных строк Алексей Васильевич Кольцов родился в такой же день 1809 года в семье мещанина, торговца скота и внешне его судьба была обычной судьбой купеческого отпрыска.
http://www.biografija.ru/pictures/m_22864.jpg
Увы, даже самые близкие люди не хотели видеть в нем поэта.
В письме к Белинскому в августе 1840 года Кольцов писал: «Я не хочу быть человеком богатым — и никогда не буду… Нет голоса в душе быть купцом, а всё мне говорит душа день и ночь, хочет бросить все занятия торговли — и сесть в горницу, читать, учиться. Мне бы хотелось теперь сначала поучить хорошенько свою русскую историю, потом естественную, всемирную, потом выучиться по-немецки, читать Шекспира, Гёте, Байрона, Гегеля, прочесть астрономию, географию, ботанику, физиологию, зоологию…»
Этим, планам, увы, сбыться было не суждено… Гнет материализма все более довлел над тонкой душой поэта, что отразилось на его физическом здоровье. В 1841 году он тяжело заболел. Самое печальное, что в это трудное для него время, когда в его судьбе пытались принять участие близкие друзья (Жуковский, Одоевский, Вяземский), семья не захотела помочь умирающему поэту. С болью в сердце писал он в одном из последних писем: «Теперь спросите у меня, для чего я десять лет улаживал дела отца, торговал, хлопотал, строил дом, обманывал людей и иногда подличал? Сестре на свадьбу отец нашел десять тысяч рублей, а больному сыну — нет двести на лекаря. Чудны дела на свете… Станкевич, помер, Серебрянский тоже, Пушкин застрелился, Марлинского убили, да и нашему молодцу несдобровать». Увы, он был прав. Кольцов скончался тридцати трех лет отроду в 1842 году.

В 1858 году в Италии родилась Элеонора Дузе.
http://biografieonline.it/img/bio/Eleonora_Duse_3.jpg
Соперница Сары Бернар, она претендовала на титул лучшей актрисы своего времени. Дузе играла в классических и современных трагедиях, но предпочитала пьесы Сарду, Ибсена, Метерлинка и своего возлюбленного итальянского поэта Габриэля д'Аннунцио. Она очаровывала зрителей тихой красотой, необыкновенным лиризмом, спокойствием в моменты высокой страсти. В России Элеонора Дузе гастролировала дважды, в 1891 и 1908 годах. В 1909 году она оставила сцену, но в 1921 году была вынуждена вернуться в театр из-за материальных трудностей. Умерла Дузе 21 апреля 1924 года в американском Питсбурге.

В 1900 году родился американский писатель Томас Вульф.
http://www.shoyher.narod.ru/Portret/Vulftomas.jpg
Строгий и скупой на похвалы Синклер Льюис прозвал его «русским парнем из Северной Каролины». Чуть позже о «русскости» Вулфа говорили независимо друг от друга такие патриархи европейской литературы, как Томас Манн и Герман Гессе.
Размах и плодовитость Вулфа поразительны. Строго говоря, он не создал ни одной законченной вещи, так как все время писал одну безбрежную и бесконечную Книгу, в которой сюжеты и эпизоды сплетались и перетекали наподобие сообщающихся сосудов. Рукописи двух первых романов - "Взгляни на дом свой, ангел" (1929 года) и "О времени и о реке" (1935-го), - представленные автором в издательство, по объему были вдвое больше "Войны и мира". Рукописное наследие Вульфа составляют десятки тысяч перемешанных между собой листов, исписанных ужасающе неразборчивым почерком. «Мне не составляет труда найти женщину, с которой можно приятно провести вечер, но вот кого трудно отыскать, так это машинистку, которая могла бы понять мой почерк», - сетовал писатель.
Он не дожил двух недель до своего 38-летия. В 1939 и 1940 годах, отфильтрованные редактором Эсуэллом из карандашных черновиков, вышли в свет два последних романа Вулфа - "Паутина и скала" и "Домой возврата нет".

В 1919 году родился Сергей Наровчатов, известный советский поэт, Герой Социалистического Труда, участник Великой Отечественной войны, бывший редактором «Нового мира» и секретарем Московской писательской организации.
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/2/64/784/64784770_Narovchatov.jpg
Вот одно из его стихотворений.
Я подпалил костер зарницей,
И стал костер светлее дня,
И камни, лешие и птицы
Со мной уселись у огня…
Среди урочища глухого
Сыскав меня, из-за угла
Сама, без окрика и слова,
Дорога под ноги легла…
Умер Наровчатов в 1981 году.

3 октября также в разные годы родились поэты Иван Никитин и Сергей Есенин, писатели Вячеслав Шишков и Луи Арагон, кинорежиссеры Игорь Таланкин и Александр Рогожкин, актеры Армен Джигарханьян и Елена Коренева…
А еще в этот день 1954 года в американском Далласе родился один из самых оригинальных гитаристов прошлого века Стив Рэй Воэн.

В 2015 году в нашей стране впервые прошел новый спортивный праздник – Всероссийский день ходьбы.
http://bnkirov.ru/files2/thumb_DSC_4063.jpg
Мероприятие прокатилось «волной» по всей территории Российской Федерации от Петропавловска-Камчатского до Калининграда и охватит все часовые пояса России. То есть в течение дня, 3 октября 2015 года, в марафоне приняли участие 11 городов из каждого часового пояса нашей большой страны. Организатором этого мероприятия выступил Олимпийский Комитет России, а партнером стала компания «МегаФон», которая на протяжении многих лет поддерживает инициативы Олимпийского комитета России. По словам Президента ОК России Александра Жукова, главными целями данного проекта являются популяризация здорового образа жизни и физической активности, вовлечение как можно большего числа людей в занятия спортом, содействие продвижению идей социальной сплоченности и единства нации. Также он высказал надежду, что День ходьбы «станет популярным массовым спортивным праздником и объединит десятки тысяч людей из разных регионов нашей страны». Старт марафона - в Петропавловске-Камчатском 3 октября 2015 года в 11 часов утра по местному времени. Принять участие в эстафете мог каждый, независимо от пола, возраста и физических возможностей. Маршруты разрабатывались с учётом интересов, способностей и подготовленности участников. Длительность этапа составит один час. Посредством телемоста «эстафетная палочка» будет передаваться по городам России, с востока на запад. Таким образом, мероприятие состоялось в одно и то же время в 11 городах и продлится 11 часов.

Отредактировано Даниэла (03.10.2015 22:19)

0

78

Даниэла,спасибо. Оказывается сегодня родился один из моих любимых поэтов Алексей Кольцов,особенно в юности я им зачитывалась
Путь широкий давно
Предо мною лежит;
Да нельзя мне по нем
Ни летать, ни ходить...
Кто же держит меня?
И что кинуть мне жаль?
И зачем до сих пор
Не стремлюся я в даль?
Или доля моя
Сиротой родилась!
Иль со счастьем слепым
Без ума разошлась!
По летам и кудрям
Не старик еще я:
Много дум в голове,
Много в сердце огня!
Много слуг и казны
Под замками лежит;
И лихой вороной
Уж оседлан стоит.
Да на путь - по душе -
Крепкой воли мне нет,
Чтоб в чужой стороне
На людей поглядеть;
Чтоб порой пред бедой
За себя постоять;
Под грозой роковой
Назад шагу не дать;
И чтоб с горем в пиру
Быть с веселым лицом;
На погибель идти -
Песни петь соловьем!

0

79

Омуль написал(а):

Путь широкий давно
Предо мною лежит;

Очень хорошее стихотворение, мне Кольцов тоже нравится!Кстати, почему забросили поэтическую тему на нашем форуме?;)

4 октября

Всемирный день животных
http://biblioteka-seg.karelia.ru/files/1347.jpg
В 1931 году на Международном конгрессе сторонников движения по защите природы в итальянской Флоренции было принято решение праздновать каждый год 4 октября Всемирный день животных.
Эта дата — 4 октября известна еще и как день памяти католического святого Франциска Ассизского — покровителя животных. В этот день в церквях многих стран проводятся службы.
Ежегодно в этот праздник общества защиты животных 60 стран мира организовывают всякие интересные массовые мероприятия, посвященные этому празднику.
Всемирный день животных отмечается в России с 2000 года, по инициативе Международного фонда защиты животных,.

День ответов на не заданные вопросы
http://i.ytimg.com/vi/ZUqtpoXetWA/hqdefault.jpg
У вас есть сокровенные вопросы, которые вы стесняетесь задать? Или может быть просто не знаете — кому. Сегодня наступил тот день, когда ответы будут предварять ваши вопросы, туманное в этот день становится четче. Вам нужно будет только зажмуриться, и задержать немного свое дыхание. Первые слова или первое видение, которые вы услышите или увидите, открыв глаза, и будут для вас Тем-Самым-Ответом.

День селедки с водкой
http://f7.ifotki.info/org/54347a0677e31a9244a0a1c56bd4169d5f206672306427.jpg
Важнее лещей и севрюг,
Доступней крапивы и хрена,
Из края Норд-Остов и вьюг
Пришла Королева Вселенной.
Мерцают бока серебром,
Наполнена соком брюшина.
Ей всякий откроет свой дом,
Ей женщина друг и мужчина;
И вечная свита при ней —
Лук, масло и верный картофель,
Средь будней и праздничных дней
Блестит узнаваемый профиль.
Атлантика и Сахалин,Балтийское, Белое море...
Резвилась в объятьях глубин,
Наела бока на просторе,
Пока вероломный рыбак
Не бросил предательски сети...
Попался вертлявый косяк,
Засолен, плывет по планете,
Любому столу голова,
Из банки, из бочки...из стаи
Под песню, молчанье, слова
Готова закуска простая.
Чеканный, осмысленный взор
На фоне графинчика с водкой...
Приступим? Какой разговор!
Начнем, как обычно — с селёдки!

Я сама селедочку оооочень люблю ;)

В 1911 года на одной из станций лондонского метро был введен в эксплуатацию первый эскалатор.
http://s2.uploads.ru/dI8HG.jpg
Всем отважившимся прокатиться на чуде техники наливалась рюмка бренди, пока компания не поняла, что может разориться. Тогда на службу был нанят инвалид с деревянным протезом вместо ноги, который, дабы продемонстрировать безопасность эскалатора, катался на нем вверх и вниз в часы наибольшего наплыва пассажиров. При этом он исправно получал свою рюмку бренди.

В 1916 году на восточном берегу незамерзающего Кольского залива был заложен город Романов-на-Мурмане, который после Октябрьской революции был переименован в Мурманск. http://wiki.gcdn.co/images/f/f8/Крейсер_%27Светлана%27_в_Екатерининской_гавани_-_2.jpg
Город возник при строительстве железной дороги и порта. С марта 1918 года по февраль 1920-го Мурманск оккупировали войска Антанты и белогвардейцев. Огромную роль сыграл Мурманский порт во время Великой Отечественной войны в снабжении Советской армии военными грузами и техникой, которые поступали из Великобритании и США. Ныне это один из крупнейших портов России и главный город Заполярья.
http://activ-tour.com/Media/Material/1167025147мур%202.jpg

Полвека назад - 4 октября 1957 года - в СССР с полигона Тюра-Там был запущен первый в мире искусственный спутник Земли.
http://cs622730.vk.me/v622730036/3559/tNz3rzT5sE0.jpg
Он имел форму шара диаметром 580 миллиметров, четыре штыревые антенны, его вес составлял 83 килограмма 6 грамм. Орбита была рассчитана так, что спутник пролетал над Москвой и Вашингтоном, преодолевая это расстояние примерно за 15 минут. Первый космический аппарат совершил 1 440 оборотов по околоземной орбите и через 4 месяца сгорел в атмосфере. В Америке запуск спутника расценили как «уничтожающий удар по престижу Соединенных Штатов».
О шоке, который испытали американцы, узнав об успехе русских можно судить хотя бы по такому воспоминанию всемирно известного писателя Стивена Кинга.
«Мне было десять лет... – рассказывал он, - я находился в кинотеатре... В самый интригующий момент экран погас. Кинотеатр был битком набит детьми, но, как ни странно, все вели себя тихо. На сцену вышел управляющий и поднял руку, прося тишины, – совершенно излишний жест. Мы гадали, что за катастрофа заставила его остановить фильм, но тут он заговорил, и дрожь в его голосе еще больше смутила нас.
Я хочу сообщить вам, – начал он, – что русские вывели на орбиту вокруг Земли космический сателлит. Они назвали его... «спутник». Помню очень отчетливо: страшное, мертвое молчание кинозала вдруг было нарушено одиноким выкриком; голос был полон слез и испуганной злости: «Давай показывай кино, врун!»

В 1769 году родился граф Алексей Андреевич Аракчеев – государственный и военный деятель, генерал от артиллерии, доверенное лицо императора Александра Первого – один из наиболее негативно мифологизированных персонажей отечественной истории.
http://russiahistory.ru/wp-content/uploads/2013/04/184.jpg
Вот как, например, писал о нем Пушкин.
Всей России притеснитель,
Губернаторов мучитель
И Совета он учитель
И Царю он – друг и брат.
Полон злобы, полон мести,
Без ума, без чувств, без чести,
Кто ж он? Преданный без лести,
Грошевой солдат.

В 1847 году появился на свет автор приключенческих романов и неутомимый путешественник Луи Анри Буссенар.
http://s6.uploads.ru/qtwpb.png
Знаменитыми стали его остросюжетные романы «Похитители бриллиантов», «Без гроша в карманах» и, конечно же, «Капитан Сорви – голова». Их героями были молодые французы, выказывающие чудеса храбрости, а действие, как правило, разворачивалось в отдаленных и малоизвестных странах.

В 1895 году родился советский разведчик Рихард Зорге.
http://files.vm.ru/photo/vecherka/2015/09/doc6m2xzi1kznl5q3t9b2b_800_480.jpg
Он, как известно, предупредил Москву о готовящемся германском нападении, но Сталин на доклад об этом ответил матерной руганью. Японцы арестовали Зорге и в 1944 году казнили.
До 1964 года о его заслугах в Советском Союзе никто не знал, но в тот год Никита Хрущёв совершенно случайно попал на закрытый просмотр кинофильма французского режиссера Ива Чампи «Кто вы, доктор Зорге?» и был потрясен увиденным. Вызвав после просмотра руководителей разведки, он задал им вопрос, соответствуют ли действительности факты, изложенные в фильме. Получив утвердительный ответ, Хрущев распорядился присвоить Зорге звание Героя Советского Союза, а страна наконец-то узнала имя одного из своих героев.

Сегодня  день рождения кинорежиссера Марлен Хуциев.
http://www.upmonitor.ru/imgnews/http%253A%252F%252Fwww.tass-ural.ru%252Fupload%252Fiblock%252F6ac%252F6acfaf804d777a557f71dfc3a6a3c5ef.jpg
«Весна на Заречной улице», «Два Федора», «Мне двадцать лет», «Был месяц май», «Июльский дождь»…
Его фильмы – это особый мир, особый взгляд на окружающую жизнь. Марлена Хуциева давно и общепризнанно считают классиком отечественного кино.

В такой же день, но в разные годы умерли Глеб Стриженов (1985г) и Георгий Юматов (1997).
http://selen.su/j25/images/otkrytki/aktjory/глеб_стриженов.jpg
http://ecoplant.kiev.ua/images/c/6/georgij-jumatov-chtoby-pomnili_1.jpg

Замечательнейшие артисты!

Чтобы помнили. Фильм 64. Глеб Стриженов.

Георгий Юматов. О герое былых времен...

Отредактировано Даниэла (04.10.2015 14:51)

0

80

Даниэла написал(а):

Сегодня  день рождения кинорежиссера Марлен Хуциев.

А исполнилось ему сегодня 90 лет

Даниэла написал(а):

Замечательнейшие артисты!

ППКС
  Даниэла, спасибо за обзор 4 октября. Замечательный день во всех отношениях!

0

81

5 октября

День учителя

Сегодня 5 октября в России, Украине, Белоруссии, Киргизии, Казахстане, Молдавии и Латвии отмечают самый близкий всем профессиональный праздник — День учителя — праздник работников образования.
http://rpp.nashaucheba.ru/pars_docs/refs/76/75333/img14.jpg
Еще в эпоху существования СССР 29 сентября в 1965 году был учрежден этот праздник. Вначале его праздновали в первое воскресенье месяца октябрь, но с 1994 года в России стали отмечать День учителя 5 октября — одновременно со всемирным днем учителя.
Все воспитанники и бывшие ученики в этот праздник поздравляют своих любимых учителей, благодарят их и дарят им цветы и подарки, рисуют красочные стенгазеты, устраивают праздничные концерты.

Всемирный день архитектуры
http://sakvojag.net/media/k2/items/cache/ef8b4f58175a113f41adf6539b5278b7_Generic.jpg
Каждый первый понедельник октября месяца архитекторы во всем мире отмечают свой профессиональный праздник — Всемирный день архитектуры, который изначально был учрежден в 1985 году на собрании МСА — Международного союза архитекторов, а в 1996 году была принята резолюция о переносе празднования Всемирного дня архитектуры на первый понедельник октября.
В 1996 году Всемирный День архитектуры приурочили к Всемирному дню жилища.

Шмини Ацерет и Симхат Тора
(еврейский праздник)
Наталья, с праздником!
http://www.e-news.su/uploads/posts/2015-01/1422229883_1422043299_svitok-tory.jpg
В этом году 5 октября всеми евреями отмечается осенний еврейский праздник — Шмини Ацерет и Симхат Тора. В священной книге Тора сказано, что еще один отдельный праздник Суккот будет у евреев на восьмой день от начала великих праздников. Как раз название этого праздника «шмини» показывает, что на восьмой день произошло событие «ацерет» — кого-то задержали. Но кого и зачем задержали?
Евреи приводят такой пример для объяснения: Царь на семидневный пир пригласил своих детей. А когда пришло время расставаться, царь сказал своим детям: «Я хочу попросить вас — пожалуйста, задержитесь еще на один день». В Торе так и говорится: «На восьмой день будет у вас праздник».
В этот день — Шмини Ацерет еврейские мудрецы постановили, что все евреи будут заканчивать ежегодный цикл чтений Торы и начнут читать ее с начала.
В Шмини Ацерет вошел еще элемент — Симхат Тора — то есть праздник, когда завершается цикл чтения Торы. В переводе Симхат Тора означает — Радость Торы.

День напутствий улетающим птицам
http://forumuploads.ru/uploads/2011/10/04/2771699.jpg
Птицы собираются! Ждет их за моря дорога дальняя… Если посмотреть в синий простор, то можно увидеть как их много. Каждая птица знает, что она летит далеко-далеко. Именно птицы сегодня могут найти самое таинственное место, куда улетает зимовать весна. С ней на крыльях птицы обязательно вернутся из своего перелета.
Провожая в дорогу птиц, придумайте для них какие-то свои, особенные слова, чтобы птицы с солнечной весной поскорее возвратились из теплых стран…

27 сентября 2007 года, при огромном стечении народа в Якутске был торжественно открыт монументальный комплекс - памятник отцу-основателю города Петру Ивановичу Бекетову.
http://gallery.ykt.ru/galleries/old/komuza/306561.jpg
Мероприятие было приурочено к 375-летию вхождения Якутии в состав Российского государства.
Впрочем, памятник основателю Якутска, установленный в столице Республики Саха, будет не единственным. В Чите в 2008 году также воздвигнут памятник Петру Бекетову, и тоже как основателю города. Ведь, открывая новые земли, он заложил десятки будущих городов. Это и хотели подчеркнуть авторы монумента: в руках Петр Бекетов держит не только казацкую саблю, но и топор. Бронзовый Бекетов смотрит в сторону Якутска, туда, где много столетий назад он с казаками построил первый острог...
Пятым октября 1632 года (напомню, это дата нашего обзора) датированы строки: «… поставил я, Петрушка, со служилыми людьми на Лене-реке острог для государева величества в дальней окраине и для государева ясачново сбору, и для приезду якуцких людей. А преж тово на Лене-реке и в Якуцкой земле государева острогу не бывало нигде». Что ж, истинную правду писал сотник Петр Бекетов, основатель Ленского острога, позже два раза перенесенного выше по течению реки и в результате названного Якутском. Действительно, заложенный енисейским казаком город стал торговым центром Ленского края и печкой, от которой танцевали все исследователи Дальнего Востока и Севера. Так ведь это еще Бекетов про землю в алмазах не знал!
Неизвестна, к сожалению, ни дата рождения, ни дата смерти человека, так много сделавшего для закрепления Российского государства на его восточных рубежах. Исследователи называют только примерные даты: 1600-й и 1661-й год. Таким образом, за полные 60 лет жизни Петр Бекетов сделал для своей Отчизны необычайно много. О том, что Петр Иванович был человеком выдающимся, имеются свидетельства многих авторов. Кто-то отмечает дипломатические таланты сотника, кто-то полководческие. Даже протопоп Аввакум, человек крайне строгий в оценках людей, называет его лучшим сыном боярским, а о конфликте с ним пишет: «Ещё душе моей горе есть...».

В 1782 году в Петербурге, в деревянном театре купца Карла Книппера на Царицыном лугу (ныне Марсово поле) по случаю бенефиса выдающегося артиста, театрального деятеля и педагога Ивана Дмитревского «придворными актерами Ее Императорского Величества (Екатерины II) по письменному дозволению от правительства» была впервые исполнена комедия из пяти действий «Недоросль» Дениса Фонвизина. Бенефициант выступил в резонерской роли полковника Стародума, вошедшей в число его коронных работ. А автор пьесы, принимавший самое деятельное участие в постановке, с удовлетворением писал московскому знакомому: «Успех был полный...»
http://mypresentation.ru/documents/68be998780b872ddd8ee4ccc6b2937c7/img3.jpg

Сегодня отмечает день рождения народный артист России Александр Михайлов.
http://i.ytimg.com/vi/e4j0SSFBXdo/hqdefault.jpg
Он родился 5 октября 1944 года в поселке Оловянное Читинской области и о карьере артиста в детстве даже не мечтал. Выпускник ремесленного училища, моряк Тихоокеанского флота, электромеханик на заводе, затем – на швейной фабрике – таковы первые вехи его трудовой биографии... Совершенно случайно Александр Михайлов оказался на спектакле студенческого театра миниатюр Дальневосточного университета. «Тем самым спектаклем», изменившим жизнь, оказался чеховский «Иванов». С тех пор Михайлов заболел театром.
Сегодня на счету артиста более 50 работ в кино. Славу и признание, а также Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых Михайлову принесла роль Павла Зубова в картине «Мужики». После выхода этой ленты на экраны Александр Яковлевич узнал, что такое популярность – его стали узнавать на улицах. Хотя эту роль мог сыграть другой актер – Михайлов трижды отказывался сниматься: «Мне не очень приглянулся сценарий: показалось, что это неинтересная мелодрама, - рассказывал потом актер в одном из интервью. - Но когда меня познакомили с человеком, судьба которого легла в основу сценария, то я дал свое согласие. И нисколько об этом не пожалел».
Помнят и любят актера и по роли Васи Кузякина в комедии «Любовь и голуби», которую признанный «реалист» Михайлов играл в ранее не свойственной ему условной, почти гротесковой манере. Ну а роль Павла Шорохова в фильме «Змеелов», вышедшем в 1986 году, принесла ему звание «актёр года».
Впрочем, считать Александра Михайлова в первую очередь киноактером было бы совершенно неправильно. Главные роли в спектаклях «Леший», «И аз воздам», «Царь Иоанн Грозный» Малого театра - лучшее тому подтверждение.
Сейчас актер нечасто появляется на экране: «Безобразие – это когда без образа! Без настоящего, красивого, русского... А все потуги "под Голливуд" - это пестрая фальшь, плевки в наши души! – поясняет он. - И в рекламе сниматься не хочу. Мои зрители мне верят, и обманывать их не буду. Хотя своих коллег не осуждаю за это, жить как-то надо».
Актер старается не изменять своим принципам, лишний раз подтверждая, что его «положительные герои» – не просто маски лицедея. «Для меня очень важны слова: честь, достоинство, любовь, дружба, - говорит Александр Яковлевич. - Когда-то мой дед сказал: "Люби Родину больше, чем свою жизнь. Сердце отдай людям. Душу - Господу Богу. А честь оставь себе". С годами я понял, что только так и нужно жить. Этого же я хотел бы пожелать всем своим соотечественникам. Уважать себя, никогда не кривить душой и не предавать себя».

5 октября 1966 года на сцене актового зала Военмеха в Ленинграде состоялся первый концерт вокально-инструментального ансамбля «Поющие гитары». Этот коллектив стал первым исполнителем биг-бит на советской профессиональной сцене. По сути, «Поющие гитары» дали и само название популярному песенному жанру - "ВИА".
[video2=626|367]http://videoapi.my.mail.ru/videos/embed/mail/artem.korukin/6460/4217.html[/video2]

В 1728 году родился Шарль Женевьев Луи Огюст Андре Тимотэ Д`Эон де Бомон.
http://durdom.in.ua/public/sys2/2015_08/img_55d8a7c4ea820.jpg
Ему было уготовано стать дипломатом и тайным агентом французского королевского двора. Судьба забрасывала его, по свидетельствам очевидцев, полжизни проведшего в женском обличье, в самые разные страны. Приезжал он и в Россию, в годы правления Елизаветы I, кстати, также под видом девицы де Бомон, и был у российской императрицы в большой чести. Де Бомон умер 21 мая 1810 года в Лондоне. От его имени произошел термин «эонизм» — подражание мужчин женским манерам и поведению, а также переодевание в женскую одежду.
Весьма увлекательно об этом историческом персонаже рассказал в своем романе «Пером и шпагой» Валентин Пикуль. (люблю этот роман)

В 1713 году родился Дени Дидро, французский философ-просветитель и литератор.
http://ok-t.ru/studopedia/baza15/1316239988822.files/image020.jpg
Он известен, прежде всего, как основатель и редактор 35-томной «Энциклопедии, или Толкового словаря наук, искусств и ремесел». Вместе с Дидро и его ближайшим сподвижником д'Аламбером в создании «Энциклопедии» участвовали Вольтер, Гельвеций, Монтескье, Руссо, Тюрго, Бюффон. Многолетние отчеты Дидро о выставках современной живописи – «Салоны» – привели к рождению жанра художественной критики. Кстати, за распространение "опасных мыслей" Дидро был арестован по приказу Людовика XV и на несколько месяцев заточен в Венсеннский замок.

В 1844 году на 62 году жизни скоропостижно скончался на борту парохода "Геркулес", возвращаясь из Амстердама в Ревель, Александр Бенкендорф.
http://cs629429.vk.me/v629429503/a18a/KAOB2EMmKME.jpg
Он происходил из рижского дворянского рода. Еще подростком начал службу и, достойно пройдя все ступеньки военной карьеры, дослужился до генерал-лейтенанта. Воевал на Кавказе, в Пруссии, Турции, Германии, Голландии, Бельгии, был удостоен множества орденов и даже золотой шпаги из рук государя. Однако все эти заслуги перед Отечеством незаслуженно забыты, и в памяти потомков Александр Христофорович предстает как основатель III Отделения - политического сыска, шеф жандармов, губитель декабристов и притеснитель Пушкина.

В 1936 году родился кинорежиссер и сценарист Алексей Габрилович.
http://www.pimpam.ru/images/persons/personid2163_0.jpg
Он говорил: «Я люблю вспоминать прошедшее… За кварталами новостроек спряталась страна нашего детства… Дома, где мы жили, крыши и чердаки, по которым лазали, дворы, в которых пропадали с утра и до темноты… Здесь мы играли в лапту и в казаков-разбойников, в чижика, в чеканку и пристенок… Многие из этих игр теперь совсем забыты».
В целой серии документальных портретов эпохи 50-х- 60-х годов Алексей Габрилович предстает не столько кинопублицистом, сколько поэтом-лириком. Это, конечно же, прежде всего серия картин: «Футбол нашего детства», «Цирк нашего детства», «Кино нашего детства», «Дворы нашего детства»… Его друзья шутили: Габрилович, мол, впал в детство, но он делал это осознанно, последовательно, складывал, можно сказать, «энциклопедию советской жизни ушедших эпох», - в лицах, в деталях быта, в отзвучавших мелодиях, в пережитых эмоциях, общих увлечениях, настроениях… Люди с благодарностью смотрели – и продолжают смотреть эти картины, потому что это срез времени, это молодость целого поколения.

Кино нашего детства (1986)

Советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка СССР (1991). Лауреат Государственной премии России (1996).И́нна Миха́йловна Чу́рикова родилась 5 октября 1943, Белебей, Башкирская АССР
http://aksakal.info/uploads/posts/2012-09/1347294302_45.jpg

Родилась 5 октября 1943 в городе Белебее, близ Уфы. Родители родом из крестьян. Отец - Чуриков Михаил Кузьмич, сотрудник Сельскохозяйственной академии имени Тимирязева, участник советско-финляндской и Великой Отечественной войн. Мать - Мантрова Елизавета Захаровна, доктор биохимических наук. По окончании Воронежского университета работала в Институте картофеля имени Лорха. Супруг - Панфилов Глеб Анатольевич (1934 г. рожд.), кинорежиссер, Народный артист России, лауреат Государственной премии России. Сын - Панфилов Иван Глебович (1978 г. рожд.), окончил МГИМО, юрист-международник.
Когда Инна была еще маленькой, ее родители разошлись, и они с матерью часто меняли адреса, с начала 1950-х годов жили в Москве. Еще в школьные годы Инна поступает в студию при Театре имени Станиславского, руководимую А.Б.Ароновым и Л.Я.Елагиным. Это и определило выбор профессии: по окончании школы Чурикова поступает в Щепкинское училище на курс В.И.Цыганкова. Своих педагогов актриса неизменно вспоминает с благодарностью: они дали ей уроки мастерства, верное направление в профессии.
В годы учения в студии Чурикова начинает сниматься в кино. Первая роль - в фильме В.Ордынского "Тучи над Борском" (1961), одном из обширной когорты антирелигиозных фильмов тех лет, разоблачающем сектантов, калечащих юные души. Другие кинороли того периода - в фильмах "Где ты теперь, Максим?", экранном дебюте Э.Кеосаяна, "Я шагаю по Москве" Г.Данелии, "Морозко" А.Роу - здесь актриса сыграла острохарактерную роль мачехиной любимой дочки.
В 1965-1968 годах Чурикова работает в Московском Театре юного зрителя, выступает в массовке, в небольших эпизодах. Первые роли в пьесах-сказках - Лиса в пьесе С.Михалкова "Зайка-Зазнайка", свинья в его же "Трусохвостике", баба Яга в "Двух кленах" Е.Шварца. Воспоминаниями об этих годах навеян один из эпизодов в "Начале" Панфилова, где режиссер фильма в Жанне д'Арк впервые видит свою будущую героиню в образе бабы Яги. Были и роли психологического плана (спектакль "За тюремной стеной" по пьесе Ю.Германа, обративший на молодую актрису внимание критики).
Параллельно с работой в театре Чурикова успешно снимается в кино: играет в "Стряпухе" и "Неуловимых мстителях" Э.Кеосаяна, "Старшей сестре" Г. Натансона (здесь ее партнершей была Т.Доронина, повторившая на экране роль, сыгранную на сцене БДТ у Товстоногова); в комедии "Тридцать три" Г.Данелии, содержавшей ироничные намеки на счет обычной для советской пропаганды шумихи и показухи, - по этой причине фильм был выпущен на экран малым тиражом.
Поворотным событием в биографии актрисы стало приглашение ее на роль Тани Теткиной в фильм "Святая душа" (на экран вышел под названием "В огне брода нет"), который ставил дебютант Глеб Панфилов, выпускник Высших режиссерских курсов. Здесь Чурикова сыграла санитарку госпитального поезда Таню Теткину, обыкновенную девушку, обнаружившую в себе необыкновенный талант художника, дар преображать окружающую ее страшную реальность в картины, полные наивной чистоты, красоты, гармонии. В мире ненависти и нетерпимости, рожденном гражданской войной, "святая душа" Таня заведомо обречена: она и погибает, напоминая своей смертью, сколько неведомых прекрасных талантов унесла эта братоубийственная бойня, какую страшную цену заплатила Россия за революцию. В игре Чуриковой здесь прекрасно соединились высокий трагизм и юмор, нежность и страстность, предельная искренность и отточенная четкость рисунка роли. И главное: актриса нашла своего режиссера, режиссер - свою актрису, которая станет душой практически всех его последующих фильмов. А вскоре соединятся и их личные судьбы.
Следующей ролью, которую сыграет Чурикова у Панфилова, станет ткачиха Паша Строганова из провинциального русского городка. Эта роль писалась уже специально для нее. Опять обыкновенная девушка с необыкновенным творческим даром в душе. Она - актриса, и жизнь дает ей прекрасный шанс - сыграть Жанну д'Арк в кино. Прослаивающие "Начало" кадры "фильма в фильме" показывают мощь трагедийного дара Чуриковой, гармонически вбирающего в себя лиризм и иронию. Уже тогда актриса и режиссер вынашивали замысел большого эпического фильма о Жанне д'Арк, для которого уже был написан сценарий, и эпизоды, вошедшие в "Начало", были самым весомым доказательством, что Чуриковой эта великая роль под силу, что в ней она не уступит гениальной Фальконетти, героине одного из лучших фильмов мирового кино - "Страсти Жанны д'Арк" Карла Теодора Дрейера. Немало лет Чурикова жила этой ролью, отказывалась во имя нее от прекрасных предложений (одним из них была Соня в "Дяде Ване" А. Кончаловского).Увы, фильм о Жанне не состоялся. Кинематографическое руководство откладывало и перекладывало эту постановку, обещая непременно разрешить ее (обещание это так и не было выполнено), но сначала надо сделать что-то значительное о современности.
Этим словом о современности стала Елизавета Уварова, сыгранная в "Прошу слова". Бывшая работница фабрики, ставшая мэром небольшого городка на Волге, мечтающая преобразить его, соединить обе стороны городка мостом, истово отдающая себя текучке малых дел и вопросов, которые приходится по должности решать, - такова героиня фильма. В ней много от прежних героинь Чуриковой и Панфилова, но если в тех они приглашали зрителя к сопереживанию, то здесь - к анализу и осмыслению. Почему погиб сын Уваровой? От нелепой случайности? Или эта случайность была запрограммирована ее собственным характером и образом жизни? Ее догматической верой в идеалы, реальностью не подтвердившиеся, узостью ее духовного кругозора, ее увлечением спортом (спорт - стрельба), ее поглощенностью общественными делами, не оставившими времени для детей, для нормальных женских забот, для женского счастья? Выполняя по форме социальный заказ, Чурикова с Панфиловым по сути сделали его перевертыш: фильм о "государственной женщине", не обретающей себя в служении государству, а теряющей себя в нем - при всех прекрасных ее устремлениях и благородных человеческих качествах. На выходе фильм был изрядно покромсан редакторскими ножницами по указаниям ленинградского партийного лидера Романова, но истинного смысла и его, и главного образа это не изменило.
Совершенно иной и по внешности, и по внутренней сути Чурикова предстает в следующем фильме Панфилова "Тема". Здесь главный персонаж не ее Саша, скромный экскурсовод в музее старинного русского городка, а преуспевший столичный драматург Ким Есенин, сыгранный Михаилом Ульяновым. Но ее героиня - нравственный камертон всей вещи. Столкнувшись с ней, Есенин понимает, что променял свой талант на суету успеха и благополучия, но сойти с накатанной жизненной колеи уже не в силах... И вновь полная внутренняя и внешняя трансформация актрисы в "Валентине" по "Последнему лету в Чулимске" Распутина. На этот раз она играет Анну, мать главного героя, непутевого Пашки, буфетчицу в таежной кафешке. Нет здесь ничего от душевной открытости и чистоты ранних героинь актрисы: наверное, и она когда-то вступала в жизнь, полная надежд и любви, однако жизнь наложила горькую печать на ее характер...
Особое место в творчестве Чуриковой - Панфилова занимают горьковские образы - Васса и Ниловна. "Васса" - не случайно именно так назвал режиссер свою экранизацию "Вассы Железновой". В героине Чуриковой акцентируется не ее железная воля, а, напротив, душевная мягкость. Ей бы можно дать фамилию Тестова - тесто податливо, а топором не перерубишь. На таких женщинах стояла и стоит Россия, и прошлая и нынешняя. А горьковская Ниловна в "Матери" поднимается актрисой до высот подлинной трагедии, сохраняя при этом и бытовую конкретность, и точный психологизм характера. Подтверждение высочайшего уровня этих работ - Золотой приз Московского кинофестиваля 1983 года за "Вассу" и двадцатиминутная овация, которой завершился показ "Матери" на Каннском кинофестивале 1990 года, где Панфилову был присужден Специальный приз за вклад в мировое киноискусство. Эти награды по праву делит с ним Чурикова, его актриса, неизменный соавтор его работ.
В 1973 году Чурикова получает предложение от Марка Захарова, руководителя театра "Ленком", сыграть Неле (по пьесе роль называется "Неле и другие женщины Тиля") в "Тиле" Гр.Горина по книге Шарля де Костера. С этого времени актриса вновь возвращается на сцену, играет многие роли в спектаклях театра, каждый раз демонстрируя и новизну прочтения образа, и блистательную широту актерского диапазона, и отточенное сценическое мастерство. Среди сыгранных ею ролей - Сарра в "Иванове" и Аркадина в "Чайке" А.Чехова, комиссар в "Оптимистической трагедии" В. Вишневского, Ирина в "Трех девушках в голубом" Л. Петрушевской, Мамаева в "Мудреце" по А.Островскому, Филумена Мартурано в "Городе миллионеров" Эдуардо де Филиппо, Бабушка в "Варваре и еретике" по "Игроку" Ф. Достоевского. В двух постановках "Гамлета", осуществленных на сцене "Ленкома" (первая - А.Тарковским, вторая - Г.Панфиловым) Чурикова сыграла Офелию и Гертруду. В телефильме "Этот самый Мюнхгаузен" по сценарию Гр. Горина, поставленном М.Захаровым с участием актеров своего театра, актриса создала запоминающийся острохарактерный образ покинутой жены Мюнхгаузена.
Параллельно с работой в театре актриса снимается в фильмах разных режиссеров. Наиболее памятные из этих работ - в "Военном-полевом романе" П. Тодоровского (удостоена Главного приза за лучшую женскую роль на кинофестивале в Берлине), "Ребре Адамовом" В. Криштофовича, "Годе собаки" С. Арановича, "Плаще Казановы" А.Галина. В "Курочке Рябе" А.Кончаловского Чурикова сыграла Асю Клячину, продолжив судьбу героини, за четверть века до того сыгранной Ией Саввиной в "Истории Аси Клячиной, которая любила, да замуж не вышла". Иная жанровая стилистика нового фильма, построенного на контрасте бытовой достоверности и гротеска, потребовала и иной актрисы, способной выдержать этот непростой диапазон.
В последние годы, принесшие немало перемен в театральном деле, Чурикова много и, как всегда, успешно выступает в антрепризных спектаклях. Более 10 лет не сходит со сцены поставленный Г.Панфиловым спектакль "Сорри" (антреприза Д.Смелянского совместно с "Ленкомом"), собирают аншлаги во всех городах страны и ближнего зарубежья "Овечка" (антреприза О.Березовского) и "Старая дева" (антреприза Н.Колесник, режиссер Б.Мильграм) по пьесам Н.Птушкиной.
В фильме Панфилова "Романовы - Венценосная Семья" Чурикова впервые не появляется на экране как актриса. Здесь она "за кадром" - дублирует английскую актрису Линду Беллингхем, сыгравшую Александру Федоровну, и выступает как один из авторов сценария (вместе с Г. Панфиловым и их сыном Ваней).
Инна Михайловна Чурикова - Народная артистка СССР (1991), Народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР (1985), лауреат премии имени К.С. Станиславского, лауреат премии Ленинского комсомола, лауреат премий "Хрустальная Турандот" и "Золотая маска".
Живет и работает в Москве.
C 2007 года по 2009 год Инна Чурикова была президентом Международного кинофестиваля имени Андрея Тарковского «Зеркало», который ежегодно проводится в городе Иваново (Россия).
Член Российской академии кинематографических искусств «Ника».
25 сентября 2015 года актриса приняла участие в театрализованных онлайн-чтениях произведений А. П. Чехова «Чехов жив».

День рождения города
Грозный 
197 лет назад

http://s5.image1.org/images/2012/01/26/1/1bbb685e981b6f8b96c9928cfb975d66.jpg

0

82

Даниэла,спасибо за обзор дня 5 октября. Очень интересно о Бекетове. Вот так и расширялась наша страна.А.Михайлов моя давняя любовь. Впервые увидела его в фильме "Риск благородное дело".Видела его живьём вместе с Н. Усатовой в антрепризном спектакле. И.Чурикова беспримерно талантлива. Я просто влюбилась в неё в фильме "Начало" и очень сожалела,что фильм о Жанне  Дарк так и не вышел.Читала Пикуля, не думала,что есть реальный прототип
Даниэла,поздравляю лично тебя с днём учителя
http://s6.uploads.ru/t/3H7d0.gif

0

83

Омуль написал(а):

Даниэла,поздравляю лично тебя с днём учителя

http://scorpionse.ucoz.ru/_si/0/45707924.gif

0

84

Даня, поздравляю!!!

Когда откроются сердца, и октябрь уж у порога, 
Рассыплет нежных флоксов лепестки, 
Начнется ваша трудная дорога. 
Как говорят - с нетронутой доски. 
 
Пусть будет меньше праздников, чем буден, 
Но тот, кто стал преподавателем, поймет, 
Какое счастье - быть полезным людям, 
Учить его величество - народ. 

Нести ему дар мудрости и знанья, 
И доброты своей сердечный свет - 
Нет на земле ответственней признанья, 
Почетнее и радостнее нет.
http://s7.uploads.ru/FY3Iz.jpg

Отредактировано natasha (05.10.2015 14:52)

0

85

natasha
http://scorpionse.ucoz.ru/_si/0/28488087.gif

0

86

Присоединяюсь к поздравлениям, с Днем Учителя, Даниэла!!! Понимающих и благодарных учеников, терпения и неослабевающего интереса к одной из самых нужных и важных профессий!
http://s2.uploads.ru/0i4PW.png
http://s7.uploads.ru/2eYnR.jpg

0

87

Елена
http://scorpionse.ucoz.ru/_si/0/29298106.gif

0

88

6 октября

День висения на люстре
http://lovikartinku.ru/rMYjHh.jpg
Вы когда-нибудь вешали что-нибудь необычное на люстру? Например: елочные игрушки, какую-то часть одежды или старый парашют. Некоторые люди считают, что это может приводит к неожиданным результатам! Представьте, как было бы весело самим покачаться на люстре! Вот только люстру нужно выбрать побольше и покрасивей, можно даже в театре?! А еще лучше… в самом Кремле.. Вот тогда результат будет помасштабнее!!!

6 октября 1991 года перед выходом на сцену, за несколько мгновений до того, как должен был зазвучать его голос, выстрелом из пистолета был убит певец и композитор Игорь Тальков.
http://dmsongsrf.ru/uploads/images/igor_talkov_rodina_moja_live_sud_29_maja_1991.jpg
О том роковом дне однозначно можно говорить лишь то, что вызов на станции "скорой помощи" был зафиксирован в 16.41. Прибывшие в питерский дворец спорта "Юбилейный" врачи могли смело констатировать смерть, но еще продолжали некоторое время бороться за жизнь музыканта. Однако пуля калибра 7,62, пробив левую ладонь и предплечье, задела сердце и левое легкое, что было установлено позднее, и уже поставила точку в биографии человека, чье творчество возвысилось до общероссийского звучания. Находясь уже в состоянии клинической смерти, Игорь... побежал на сцену. И вполне возможно, достиг бы зала! Однако в "Юбилейном" дорожка на сцену сделана с подъемом, каждый шаг давался все труднее. Пробежав шагов двадцать, Тальков упал возле огромного зеркала. По словам очевидцев, на черной майке прямо на сердце образовалось маленькое, аккуратное темно-красное пятнышко словно специально нарисованное. Лицо Игоря не было искажено предсмертной гримасой.

В 1689 году в этот день в Москву торжественно въехал 17-летний Петр Алексеевич Романов.
http://rustoria.ru/images/content/g960x504/54/54e3c72e6ae52f511c5dda9523c99031.jpg
Стрельцы усмирены, Софья помещена в Новодевичий монастырь. С Преображенским селом он простился навсегда. Старший брат Иоанн встретил Петра в Успенском соборе и передал ключи от Кремля, а с ними и власть... С этого дня начинается единоличное правления Петра I, которое продлится 36 лет.

В 1833 году в Болдино Александр Пушкин сделал пометку «6 октября» под одним из первых набросков к "Медному всаднику".
http://skaz-pushkina.ru/poetry/images/izbr/0126.jpg
Помните?
"На берегу пустынных волн
Стоял он, дум великих полн,
И вдаль глядел...
…И думал он:
Отсель грозить мы будем шведу,
Здесь будет город заложён
Назло надменному соседу".
Правда, первый вариант "Вступления" был иным:
"На берегу Варяжских волн
Стоял, глубокой думы полн,
Великий Пётр..."

В воскресенье 6 октября 1889 года впервые открыло двери кабаре «Мулен Руж».
http://www.nice-places.com/data/articles/gallery/99/13798.png
http://images.forwallpaper.com/files/images/1/1b0b/1b0bcc9c/788713/moulin-rouge-show.jpg
Благодаря французскому канкану, в одну ночь оно стало центром парижской жизни. Сумасшедшие ночи в «Мулен Руж» продолжались вплоть до начала Первой мировой войны. Кабаре было вновь открыто лишь в 1921 году. Знаменитые артисты от Эдит Пиаф до Жозефин Беккер, от Мориса Шевалье до Ива Монтана – считали для себя честью выступать здесь.

В 1953 году в Москве умерла Вера Мухина, советская художница и скульптор, пятикратный лауреат Сталинской премии, автор символа и памятника эпохи, скульптуры «Рабочий и колхозница».
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/1/48/774/48774490_1253119340_1.jpg
Биография Мухиной, на первый взгляд, выглядит более чем благополучной. Уроженка Риги, происходящая из богатой купеческой семьи, она получила прекрасное образование, занималась в Москве в мастерской Юона, а в Париже училась у знаменитого Бурделя. Ее становление как художника совпало с приходом новой власти, которую она приняла всей душой, власть же, в свою очередь, отнеслась к ней весьма благосклонно. Стремление художника к размаху, масштабу и мощи весьма удачно совпало с эстетикой устанавливающейся идеологии. Мухина довольно быстро избавилась от «пережитков кубизма» и модерна, которые не сулили никакой перспективы, и в меру своих возможностей, влилась в стройные ряды соцреалистов. Ее «Освобожденный труд», «Пламя революции», двухметровая «Крестьянка», да и другие работы, оказались и уместны, и доброжелательно приняты. А в 1937 году наступил настоящий триумф: на Парижской всемирной выставке «Искусство, техника и современная жизнь» 33-метровый головной пилон советского павильона был увенчан созданной по проекту Мухиной 25-метровой скульптурной группой «Рабочий и колхозница», которой восхитился даже Пикассо. Это означало и славу, и признание, и новые возможности. И хотя по возвращении в Москву группа была установлена перед Всесоюзной выставкой на постаменте всего 12 метров («пеньке», по выражению автора), отчего фигуры, по всей вероятности, достаточно динамичные на большом отдалении, превратились в приземистых монстров, угрожающе нависавших над прохожими, культовое значение композиции оставалось неизменным на протяжении полувека.
Однако в официальных биографиях советской эпохи умалчивалось как об аресте Веры Игнатьевны и ее мужа в 1930 году, когда лишь вмешательство приближенных к трону лиц спасло эту пару, так и о том, что знаменитая и именитая Мухина была автором многих нереализованных или измененных до неузнаваемости проектов. Памятник челюскинцам так и не был построен, проект памятника Тарасу Шевченко не приглянулся из-за «националистических» шаровар, а с Чайковским, что перед Московской консерваторией, переделки и доработки тянулись и после смерти скульптора.

В 1872 году в Ярославле родился Михаил Кузмин - поэт, прозаик, драматург, переводчик и композитор.
http://stene.ru/wp-content/uploads/2015/05/portret-poeta-m.a.kuzmina.-1909.jpg
Он стал известен после публикации повести «Крылья» и стихотворного цикла «Александрийские песни». Кузмина называли последним русским символистом, хотя черты его поэтики (легкость, конкретность, прозаизация слога) сближают его с акмеистами. Себя Кузмин к акмеистам не причислял, но именно ему принадлежит статья «О прекрасной ясности», в которой содержатся основы будущей акмеистической программы.
«… Поэт высокий и прекрасный», - сказал о Михаиле Кузмине Александр Блок. И это сущая правда. Достаточно и нескольких строк, чтобы в этом убедиться.
Протянуло паутину
Золотое «бабье лето»,
И куда я взгляд ни кину –
В желтый траур все одето.
Песня летняя пропета,
Я снимаю мандолину
И спускаюсь с гор в долину,
Где остатки бродят света,
Будто чувствуя кончину.

http://www.peoples.ru/science/physics/wolton/wolton_2.jpg
Он родился в такой же день 1903 года. А через три десятка лет сумел первым в мире расщепить атомное ядро. Правда, престижную Нобелевскую премию за открытие ирландец Эрнест Уолтон – а это о нем речь - разделил с англичанином Джоном Кокрофтом. Для выполнения эксперимента в 1932 году был построен - опять же первый в мире - ускоритель атомных частиц. "Жертвой" ученых стало ядро лития. Бомбардируя его разогнанными альфа-частицами, Уолтон и Кокрофт получили водород и гелий. Позднее "первооткрыватели" признавались, что на идею их натолкнула теоретическая работа русского физика Георгия Гамова.

В 1924 году родился самый известный норвежец в мире, ученый, путешественник и писатель Тур Хейердал.
http://fond-adygi.ru/uploads/images/ocherki/04-2012/.thumbs/cc8091d3acf9c35cdeb4a9979a39882f_941_707_1.jpg
«Кон-Тики», «Ра», «Тигрис» - над его кораблями всегда развевался флаг ООН.
Хейердал писал: «Один из самых полезных уроков, которые преподала мне жизнь, заключается в том, что человек остается человеком, будь он норвежец, полинезиец, итальянец или русский, когда и где бы он не жил - в каменном или атомном веке, под пальмами или у кромки ледника. Добро и зло, отвага и страх, ум и глупость не признают географических границ… Надо стремиться к дружбе и взаимопониманию, чтобы человечество могло выжить на нашей маленькой планете…»
Ни один из чисто научных выводов Хейердала, сделанных в его поразительных странствиях, не подтвержден однозначно. И все же, каждое его путешествие стало событием века.

В 1940 году родился российский актер Виктор Павлов.
http://lifeactor.ru/uploads/posts/2014-06/1402145117_001.jpg
ДЕТСТВО И СЕМЬЯ ВИКТОРА ПАВЛОВА
Витя родился в Москве. Его отец был инженером, а мама - врачом. Военные годы были тяжёлыми. Особенно запомнилось Виктору возвращение с войны отца. Он, вернувшись, продолжил работать инженером, а со временем занял высокий пост в министерстве сельского хозяйства. Отец был поклонником театра и часто бывал там, беря с собой маленького сына. Виктор Павлович вспоминал, что в театры он начал ходить, начиная с третьего класса. Постепенно он тоже увлёкся игрой на сцене. Отец, естественно, увлечение сына только поощрял. В школе мальчик сыграл негритянскую женщину, чем вызвал неудержимый смех и восторг одноклассников. Сын, выросший практически на улице среди дворовых ребят, доставлял родителям немало неприятностей. В драке ему значительно повредили ухо, которое после этого так и осталось на всю жизнь оттопыренным. Когда Павлов стал участником кражи, отец уже занимал высокий пост в Министерстве сельского хозяйства. Только это и помогло сыну избежать колонии, однако из школы его исключили. Актер Виктор Павлов в молодости Так, окончив восьмилетку, молодой человек начал трудиться на заводе. По вечерам он посещал школу, а так же начал увлечённо заниматься в театральном кружке, который был организован при Доме учителя. Вместе с ним тогда ходили на занятия Алла Покровская и Владимир Высоцкий. Кружком руководил В. Богомолов, который не раз отмечал талант молодого человека. Именно он посоветовал ему стать актёром. После того, как у Павлова оказался на руках аттестат, он подал заявки во все театральные ВУЗы Москвы. Среди них Виктор решил выбрать Щепкинское училище, так как курс там набирали Николай Анненков и Вера Пашенная. На курсе собрались очень интересные ребята, среди которых были многие будущие знаменитые артисты – Виталий Соломин, Маргарита Фомина, Олег Даль, Михаил Кононов и другие. Студенческие годы актёр считает самыми счастливыми, он учился, наслаждаясь творческой атмосферой.
АКТЕРСКАЯ КАРЬЕРА ВИКТОРА ПАВЛОВА, ФИЛЬМОГРАФИЯ
Будучи ещё студентом, Павлов принял участие в работе над кинофильмом «Когда деревья были большими» и сыграл роль солдата-балагура в киноленте «На семи ветрах», где очень точно сумел создать требуемый образ. В 1963-ем он окончил училище и поступил в труппу «Современника». Вместе с ним там играл Олег Даль. Виктор Павлов. Судьба меня хранить устала Виктор Павлович сразу был отмечен зрителями благодаря тому, что отлично удавались и комедийные, и лирические роли. Он сыграл в «Вечно живых», «Голом короле», «Старшей сестре». В это же время Павлов сыграл незабываемого студента-двоечника в кинокартине «Операция-Ы». Благодаря Леониду Гайдаю актёр нашёл себя в комедийном жанре. РАБОТА ПАВЛОВА В РАЗНЫХ ТЕАТРАХ К сожалению, в «Современнике» жизнь актёра не складывалась. Он считал, что его недооценивают, сравнивая себя с тем же Далем, которому давали много интересных ролей. Виктор Павлович ушёл со скандалом в театр Ермоловой. В то время в коллективе театра по большей части были актёры старшего поколения. Когда же к ним пришёл молодой талантливый Павлов, он был принят очень доброжелательно. Играя, он мог учиться у них актёрскому мастерству. Одна из самых удачных ролей им была сыграна именно в этом театре в постановке «Время и семья Конвей». Виктор Павлов в х\ф Журавль в небе В 1968-ом году Павлов снова сменил театр. Причина не только в тяжёлом характере актёра, но и в его несогласии в некоторых творческих вопросах, он считал, что каждый артист должен иметь право выбора. Следующим его местом работы стал театр Маяковского. Он играл там с Арменом Джигарханяном, Светланой Немоляевой, Татьяной Дорониной, Евгением Леоновым, Марией Бабановой и др. Этот период творческой жизни актёра можно назвать самым плодотворным и успешным. Диапазон ролей, сыгранных им на сцене был широк. Виктор Павлович работал в «Разгроме», «Детях Ванюшина», «Беседах с Сократом». В постановке «Человек из Ламанчи» он сыграл роль, ставшую для него любимой – роль Санчо Пансы. Он играл эту роль, придя на смену Евгению Леонову, однако сумел создать свой неповторимый образ героя, которого сразу полюбил зритель. В 1977-ом Виктор Павлович вернулся назад в Малый театр. К тому времени его творческие возможности уже были всем известны, поэтому он начал играть с Царёвым и Анненковым – своими бывшими учителями. Там он сыграл массу интересных многогранных ролей в постановках: «Горе от ума», «Король Лир», «Мой любимый клоун», «Ревизор» и др. В «Короле Лире» ему досталась нелёгкая роль шута, которого он блестяще показал, сумев создать образ шута без шутовства. Скорее всего, актёр и дальше работал бы в этом театре, но получил предложение от режиссёра Фокина, который пришёл в театр Ермоловой и собирался привлекать туда интересных драматургов. Шёл 1985-ый год, менялось время, актёры хотели играть что-то новое. С участием Павлова в театре прошли спектакли «Говори …», «Последний посетитель» и «Второй год свободы». Отдельно надо сказать о постановке «Спортивные сцены 1981». Кроме Павлова в нём сыграло много известных актёров, в том числе Татьяна Доронина и Олег Меньшиков. Со временем Павлов почувствовал, что интерес режиссёра к нему начал пропадать. Он считал, что в этом случае актёру следует уйти из театра, что он и сделал. Виктор Павлович вернулся в Малый, где и проработал до конца жизни.
ПАВЛОВ – ВОСТРЕБОВАННЫЙ КИНОАКТЁР
Всё время актёр совмещал игру на сцене и частые съёмки в кино. Ему удалось стать одним из самых востребованных и часто снимающихся актёров, сумел создать более 150 разных образов, благодаря чему стал очень популярен. Актер Виктор Павлов много снимался в комедиях Гайдая Режиссёр Ташков, пригласивший ещё малоизвестного Павлова на роль в кинофильме «Майор Вихрь», рисковал, так как актёрские возможности были ему неизвестны. Там актёром был сыгран офицер-разведчик. В «Адъютанте его превосходительства» он снова встретился с Ташковым. Павлов работал и с таким именитым режиссёром, как Станислав Говорухин, снимаясь в ставшем популярным кинофильме «Место встречи изменить нельзя». С его участием режиссёрами были сняты «Здравствуй и прощай», «Даурия», «Проверка на дорогах», «Схватка в пурге», «Дети понедельника» и др. Благодаря огромной работоспособности и интересе к Павлову режиссёров, в творческом «простое» он практически никогда не находился.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ВИКТОРА ПАВЛОВА
С будущей женой Виктор Павлович познакомился на репетиции в театре Ермоловой. Это была Татьяна Говорова. Они прожили всю жизнь. У них есть дочь Александра. Павлов любил птиц. Он и в детстве, и уже, будучи актёром, разводил почтовых голубей. Так же, Виктор Павлович старался чаще бывать на даче, где часто возился в огороде или в саду. Когда у актёра появлялось свободное время, он с удовольствием ходил на охоту и на рыбалку, увлекался стендовой стрельбой. Ещё одним его хобби было рисование. Карандаши и бумага всегда были при нём. Он рисовал во время перерывов между репетициями и съёмками, преимущественно это были портреты его друзей и жены, пейзажи.
СМЕРТЬ ВИКТОРА ПАВЛОВА ВИКТОРА ПАВЛОВА
Актёр после четвертого инфаркта, случившегося весной 2006-го года, сумел вернуться к работе, и был полон творческих планов, однако 24 августа он умер.

Хороший артист был!

Александр Шилов, советский и российский художник, график, академик, Народный художник СССР, родился  6 октября 1943 72 года назад
http://upyourpic.org/images/201310/tkucwra21b.jpg
Известный живописец и график, автор портретов, Народный художник СССР - Александр Шилов является одних из выдающихся художников современности. Создавая очередной портрет, он вкладывает в него всю самобытность момента, передавая характер, настроение, психологическое состояние человека. А пейзажная живопись мастера – трепетное признание Родине в любви. Александр Максович Шилов родился в Москве 6 октября 1943 года. Окончил изостудию Дома пионеров Тимирязевского района Москвы в 1962 году. Поступил в Московский художественный институт им. В.И. Сурикова, успешно окончил его в 1973 году, участвовал в выставках. И через три года стал членом Союза художников СССР. Проводил выставки в России и за границей, картины Александра Шилова пользовались спросом во Франции, Западной Германии, Португалии, Канаде, Японии, Кувейте, Объединенных Арабских Эмиратах и т.д. Основное направление его творчества – реализм, жанр – портрет. Человек для художника является неисчерпаемым источником вдохновения. Шилов пишет портреты знаменитых людей: «Сын Родины» (Ю.А. Гагарин); «В день Победы. Пулеметчик П.П. Шорин»; «Академик Н.Н. Семенов»; «Архиепископ Пимен»; «Кинорежиссер С. Бондарчук»; «Драматург В. Розов»; «Народный артист СССР Евгений Матвеев»; «Портрет А. Якулова»; «Портрет Тамары Козыревой»; «Портрет епископа Василия (Родзянко)»; «Писатель Аркадий Вайнер»; «Портрет матери», «Г.Х. Попов»; «После бала» (Наталья Богданова)». Воин-интернационалист Василий Федоркин (1989) Создавая очередной портрет, Шилов вкладывает в него всю самобытность момента, передавая характер, настроение, психологическое состояние человека. Его работы как бы оживают в настоящем времени. Прекрасно владеет техникой пастели эпохи Ж.Э. Лиотара, в которой пишет портрет Машеньки (1983). Нельзя не отметить его любовь к России, которую он проявляет в своих пейзажах «Оттепель», «Февраль. Переделкино», «Октябрь. Николина гора». В 1996 году подарил России коллекцию живописи из 355 картин. В 1997 году Государственной думой РФ было принято решение открыть Московскую государственную картинную галерею Народного художника СССР А. Шилова, которая регулярно пополняется новыми работами художника. Александр Шилов — лауреат премии Ленинского комсомола, Народный художник РСФСР, награждён многими орденами и медалями, а также премией ФСБ в номинации «Изобразительное искусство» за цикл портретных работ сотрудников органов безопасности. С 1997 года он является член-корреспондентом, а с 2001 года — действительным членом Российской академии художеств; с 1999 года — член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству, с 2012-го — член Общественного совета при ФСБ РФ.
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/9/105/664/105664345_large_380.jpg
http://s19.radikal.ru/i192/1111/cf/0c6b878eb565.jpg
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/81/144/81144247_034YUnaya_moskvichka_Masha_SHilova_1995g_shilov.jpg
http://ozivan.narod.ru/shilovimage/024.jpg
http://xn--sanatdnyas-feb45d.com/veriler/SanatDokumanlari/UstalardaDesenler/Alexander-Shilov-Rap/Alexander%20Shilov%20Rap%20%286%29.jpg

Ролан Быков, советский актер и кинорежиссер, Народный артист СССР, умер 6 октября 1998 86 лет назад 17 лет назад
http://2actor.ru/files/images/byikov-rolan-antonovich-2.jpg
ДЕТСТВО РОЛАНА БЫКОВА
Ролан Антонович Быков родился 12 октября 1929 года в городе Киеве. Отец Семён Константинович Гордановский был поляком по происхождению, красноармейцем, участником Первой мировой войны. Во время войны попал в плен в Австрии, откуда бежал. Позже Семён Константинович взял себе псевдоним - Антон Михайлович Быков. Мать Ольга Матвеевна Ситняковская была еврейкой по национальности. Своё имя Ролан Быков получил в честь писателя-француза Ромена Роллана, мама по ошибке решила, что Роллан это имя. У Ролана был старший брат – Герман. После войны отец Ролана учился в военной академии, откуда был отчислен по причине конфликта с начальством. Потом он работал директором овцеводческого совхоза в Туркмении. Позже переехал с женой в Киев, там у них и родился сын – Ролан. В конце 30-х годов Быковы переехали в Москву. Здесь Ролан с 1939 года учился в театральной студии «Родник» в Доме Пионеров. «Неистовый Ролан Быков» После начала Отечественной войны отец Ролана записался добровольцем на фронт, а семья переехала на эвакуацию в Йошкар—Олу. Бабушка Ролана занималась гаданием на картах. Насмотревшись, как она это делает, мальчик решил тоже попробовать себя в этом деле. Соседке он нагадал, что через три дня с войны вернётся её муж. Предсказание сбылось и к маленькому предсказателю толпами пошли посетители. Вскоре гонорара Ролана стали основным семейным доходом. Зимой 1943 года семья вернулась в Москву. От многочисленных сеансов гаданий у Ролана начались нервные припадки, в результате он попал в психиатрическую лечебницу имени Кащенко.
НАЧАЛО АКТЁРСКОЙ КАРЬЕРЫ РОЛАНА БЫКОВА
После окончания школы в 1947 году Ролан принял решение стать актёром. Он пытался поступить в МХАТ и во ВГИК, но не сдал экзамены. В ГИТИСе его не взяли из-за маленького роста. Оставался последний вариант - Театральное училище имени Щукина, куда его приняли. За время обучения в училище Ролан сыграл около пятидесяти ролей. В 1951 году Быков окончил Щукинское училище и стал актёром Московского Театра юного зрителя. На сцене театра он сыграл более сорока ролей. Ставка актёра была небольшой, 33 рубля 50 копеек, и Ролан стал подрабатывать. Он вёл воскресный драмкружок и за четыре месячных занятия зарабатывал в два раза больше чем в театре. Вскоре ему пришла идея создания своего театра. В 1957 году Быков без официального разрешения открыл самодеятельный Студенческий театр при МГУ. В то время за такое самоуправство можно было угодить в тюрьму, но Ролан понадеялся на несогласованность действий различных инстанций: «Я решил, что как-нибудь проскочу: ЦК подумает, что МГК разрешил, МГК посчитает, что это дело комсомола, комсомол спишет на профсоюзы… Главное, чтобы Яблочкина красную ленточку перерезала!». Так и произошло, известная актриса приняла участие в открытии театра и при помощи ножниц узаконила его существование. Ролан Быков блестяще сыграл кота Базилио Студенческий театр МГУ быстро стал полноправным членом Московского театрального мира. В 1958 году Быков поставил в театре спектакль «Такая любовь», который имел огромный успех. В том же году Ролана Антоновича пригласили в ленинградский театр «Ленком», занять должность главного режиссера. В «Ленкоме» он сумел собрать талантливый коллектив и поставить несколько ярких спектаклей, которые имели успех у публики. Однако после первого успеха труппу театра охватила "звездная болезнь" и внутри коллектива начались интриги. Отношения с коллективом у Быкова не заладились, и он принял решение уйти из театра.
РАБОТА В КИНО
В кино Ролан Быков начал сниматься с середины 50-х годов. Свою первую роль он сыграл в 1954 году, появившись в картине «Школа мужества» в роли парня-реалиста. В следующем году Быков сыграл роль Степана по кличке Перец в картине «Педагогическая поэма» и научного сотрудника Винника в фильме «Пути и судьбы». Позже были роли в фильмах «Это начиналось так» (Вася Лапшин), «Наш корреспондент» (Николай Уваров). В 1959 году Ролан Быков, последние анекдоты. Быков сыграл Акакия Акакиевича Башмачкина в фильме «Шинель», это был его первый значительная роль в кино. С 1960 года Ролан Быков работал актёром и режиссером на киностудии "Мосфильм". Из сыгранных им впоследствии ролей наиболее известны: прохожий в парке в картине «Я шагаю по Москве», полицейский Терех («Вызываем огонь на себя»), Чебаков («Женитьба Бальзаминова»), трубач Колпаков («Звонят, откройте дверь»), скоморох («Андрей Рублев), красноармеец Иван Карякин («Служили два товарища»), монах Иоганнес («Последняя реликвия»).
РЕЖИССЁРСКИЕ РАБОТЫ РОЛАНА БЫКОВА
В 1962 году Ролан Быков выпустил свою дебютную режиссёрскую работу – комедию «Семь нянек». На следующий год вышла комедия «Пропало лето» в соавторстве с Н. В. Орловым. Эта картина удостоилась одного из главных призов молодёжного конкурса на Каннском фестивале. В 1966 году вышел музыкальный художественный фильм «Айболит-66», снятый по мотивам произведений Корнея Чуковского. Эта эксцентрическая комедия стала серьёзным шагом в развитии комедийного кино, а имя режиссёра Быкова после выхода фильма стало символом детского кинематографа. Сам Ролан Антонович сыграл в фильме роль Бармалея, которая стала одной из самых ярких в его артистической биографии. Ролан Быков был убедителен в роли Бармалеия Следующим детским фильмом Быкова стал «Внимание, черепаха!» 1970 года – о том, как школьники спасали из-под гусениц танка черепаху. В этой картине Быков сыграл роли бабушки Диденко и бабушки Манукян. На Международном кинофестивале детских фильмов в Москве в 1971 году фильм удостоился главной премии. В 1974 году Ролан Быков снял картину «Автомобиль, скрипка и собака Клякса», в ней он сыграл сразу несколько ролей. После выхода этой картины Быкова стали заслуженно считать одним из самых лучших режиссёров детских фильмов, чему он и решил посвятить свою жизнь. В качестве актёра Быков продолжал съёмки во вполне взрослых фильмах, из которых можно выделить: «Комиссар» (1967), «Мертвый сезон» (1968), «Проверка на дорогах» (1971), «Большая перемена» (1972), «12 стульев» (1977). Тяжело давалась Ролану Антоновичу работа над фильмом-драмой «Чучело», вышедшим в 1984 году. Режиссёру пришлось преодолевать сопротивление различных инстанций. В 1986 году картина удостоилась Государственной премии СССР. Эта работа стала вершиной творчества режиссера. ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ РОЛАНА БЫКОВА Первый раз Ролан Антонович женился в 50-х годах на актрисе театра и кино Лидии Николаевне Князевой. В 1958 году они усыновили мальчика – Олега. Этот брак продлился 15 лет. В 1972 году Быков познакомился с 29-летней актрисой Еленой Санаевой, дочерью известного актера Всеволода Санаева. От первого брака у Санаевой был сын – Павел, которого Ролан Антонович усыновил. О Ролане Быкове
ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ РОЛАНА БЫКОВА
С середины 1980-х годов Ролан Быков занимался продюсерско-руководящей деятельностью, был руководителем объединения «Юность» на киностудии «Мосфильм». В годы перестройки Быков выполнял различные административные, общественные и творческие обязанностей. Он занимал должность секретаря Союза кинематографистов, был президентом Международного фонда развития кино и телевидения для детей и юношества, был почетным профессором МГУ, членом совета Генеральной ассамблеи по проблемам детского кино при ЮНЕСКО, народный депутатом СССР с 1989 по 1991 годы. Был президентом банка «Хэлп». В 1995 году вместе с Владимиром Джанибековым и Ириной Хакамадой возглавлял избирательный блок «Общее дело» на выборах в Государственную думу. К середине 90-х Ролан Антонович был серьёзно болен, у него был рак лёгких. В начале 1996 года он перенёс операцию на лёгком, после которой прожил чуть более двух лет. 6 октября 1998 года Ролан Быков умер в больнице. Был похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Чтобы помнили. Фильм 50. Ролан Быков

Отредактировано Даниэла (06.10.2015 09:43)

0

89

Даниэла написал(а):

6 октября 1991 года перед выходом на сцену, за несколько мгновений до того, как должен был зазвучать его голос, выстрелом из пистолета был убит певец и композитор Игорь Тальков.

Неоднозначно отношусь и к убийству, и к самой персоне Талькова...

Даниэла написал(а):

В 1940 году родился российский актер Виктор Павлов.

Очень обаятельный был артист, даже в отрицательных ролях.

Даниэла написал(а):

Александр Шилов, советский и российский художник, график, академик, Народный художник СССР, родился  6 октября 1943 72 года назад

В др. теме обсуждали и картины, и личность самого художника.
Даниэла, спасибо! Для меня этот день прошел в путешествиях по городу с отчетами и в домашних делах...  :flirt:

0

90

Елена написал(а):

и к самой персоне Талькова...

А мне нравились его песни и нравятся до сих пор. )Кстати, его песни сейчас очень популярны в Новороссии. Знакомый ездил туда летом в составе одного из каравана помощи, говорил, что изо всех машин местных его "Вернувшийся с войны" и т.д. звучало. ;)

Елена написал(а):

Для меня этот день прошел в путешествиях по городу с отчетами и в домашних делах...

А я так замерзла сегодня, что на завтра достала себе уже беретку и перчатки. :dontknow:

0


Вы здесь » Кружок по интересам » Праздник к нам приходит... » Памятные даты,события,праздники. Часть 2